L’any passat es compleixen els 90 anys d’aniversari de Vadim Sidur, un famós escultor i artista inconformista soviètic. Va néixer a Ucraïna, però Vadim va treballar a Rússia. Les seves escultures es van instal·lar a Alemanya. I a la capital russa hi ha l’únic museu Vadim Sidur del país (es tracta de l’edifici on es trobava el seu taller anteriorment). Presenta les obres d’aquest mestre, en fort contrast amb els cànons existents a l’època del realisme socialista.
Qui és Vadim Siddur?
Vadim Abramovich Sidur no només és un escultor, artista gràfic i pintor. També és filòsof, prosista i poeta. Vadim Abramovich Sidur va passar només diversos mesos a la guerra, però es va dir que la seva experiència vital consisteix en el 80% dels militars.
Al poble de Latovka, que es troba a la vall del riu. Ingulets, el 1944 hi va haver batalles ferotges. Vadim Sidur era aquí. Quan va arribar a la seva ciutat natal com a tinent menor de 18 anys, ja va veure que no li quedava res de la casa en què va néixer i es va criar. Va ser gairebé assassinat a la guerra. Tot i això, a Sidur se li va donar una segona vida. Als 19 anys, Vadim es va convertir en una persona amb discapacitat del grup II. Va rebre diverses medalles militars, que, però, va ser de poc consol.
A Vadim li encantava esculpir i dibuixar des de petit. Va somiar, però, sobre la carrera de metge. Vadim Abramovich va estudiar durant un any a l’Institut Mèdic de Dushanbe, però aviat es va adonar que mai no podia embrutar la seva compassió pel dolor humà. A l'edat de 21 anys, va arribar a una altra operació a Moscou i va ingressar a l'Escola Stroganov a la facultat d'escultura monumental. La majoria de les creacions de l’escultor són nues i aparentment indefenses contra el dolor, la desgràcia i el món que l’envolta.
Fundació del grup LeSS
Amb un curt període de desglaç de Khrushchev va coincidir la participació de Vadim a exposicions de la "nova onada". Junt amb Nikolai Silis i Vladimir Lemport, va fundar el grup LeSS. Va rebre ordres lucratives. Per exemple, el Palau de Ciència i Cultura de Varsòvia li va encarregar el disseny escultòric. Vadim Sidur va ser admès a la Unió d’Artistes. Se li va donar un taller. Vadim Abramovich el 1961, després del primer atac de cor, va sobreviure miraculosament. El 1962 es va dur a terme la derrota de la llavors famosa exposició del Manege.
Vadim Sidur no va perseguir les files, va treballar de forma aïllada, i no va adherir-se mai a cap grup que no fos el que s’ha indicat anteriorment. Fins i tot no tenia gairebé exposicions a casa. Les autoritats soviètiques no van reconèixer Siddur, que es trobava en una posició malhumorada. El 1986, Vadim va morir.
Obertura del museu
3 anys després de la seva mort, el 1989, es va obrir el museu Vadim Sidur a Moscou. El 2011 va passar a formar part de la Manege, associació museística i expositiva. Un any després, el museu de Vadim Sidur va ser oficialment tancat per a reparacions. Tanmateix, l'obra no va començar: es desconeixia la seva sort addicional. Al cap d'un temps, es va decidir ajornar la revisió i fer el maquillatge cosmètic tan aviat com sigui possible, després de la qual cosa s'obrirà l'exposició en l'aniversari del mestre.
L’exposició permanent es deia “A la recerca de l’home”. En el treball de l'escultor, un dels principals temes era l'estat límit de la gent entre la vida i la mort.
Retrat d’Albert Einstein
En arribar al museu Vadim Sidur, podreu veure moltes obres interessants, però val la pena esmentar per separat. Vadim Abramovich als anys 70 va crear una de les seves creacions més famoses: un retrat d’Albert Einstein. Té dues cares: d’una banda veiem la cara majestuosa del creador i, de l’altra, aquesta mateixa cara, però distorsionada per l’horror per la comprensió del que se li va fer. El fet és que l’agost de 1939, Albert Einstein, juntament amb els seus col·legues van enviar una carta a Roosevelt sobre la necessitat d’intensificar les activitats relacionades amb la creació de la bomba atòmica i el subministrament d’urani nord-americà. Això va marcar el començament del projecte atòmic.
A mitjans dels anys 80, el taller de Siddur va rebre la visita de físics del laboratori on Einstein va treballar els darrers anys. Al veure aquest retrat, els va sorprendre la forma de transmetre un llenguatge plàstic tan modern i semblant a un retrat semblant. Siddur, a petició de científics d’Amèrica, va fer una còpia de guix d’aquest retrat. La va presentar a l'Acadèmia de Ciències de l'URSS, que la va transmetre als nord-americans. L’escultura va ser fosa en bronze i instal·lada a Amèrica.
Retrat de V. L. Ginzburg
El museu també presenta altres retrats, no menys destacables. Un d’ells és Ginzburg Vitaliy Lazarevich, premi Nobel i amic de l’escultor. A prop, hi ha una fotografia conjunta de Ginzburg, Vadim Sidur i un retrat de Vitaly Lazarevich.
Escultures cridant
En un dels articles dedicats a Sidur, es deia que es refusava la seva obra per ser instal·lada al parc de la Victòria de la ciutat de Moscou, ja que la capital suposadament no necessita escultures que "cridin". Tot i això, Vadim Sidur no podia haver fet una altra manera. Les seves escultures reflectien el que hi havia a la seva ànima i demanaven cap a fora. Les terribles impressions posteriors a la guerra, que donen lloc a innumerables sacrificis i desastres interminables, no van permetre que el mestre es desprengués, deixant de compartir els seus pensaments amb el món sobre el destí de tota la humanitat. No va poder evitar advertir-nos de possibles desastres globals. És per això que veiem en algunes obres la fragilitat i la bellesa del món que ens envolta, mentre que en altres es mostra en contrast aquella que pot resultar d’una actitud sense ànima de les persones davant la natura i la violència. Simplement, Vadim Sidur no va poder callar. Les seves escultures, a causa d’una posició social irreconciliable, no van ser gaire populars durant la vida de l’autor. Avui, per sort, la situació ha canviat.
Art de taüt
Siddur pot ser anomenat artista-profeta. La seva missió és posar-se en contacte amb cadascun de nosaltres, advertir que s’acosten les noves guerres, els desastres mundials i els desastres naturals. Per a aquest propòsit, utilitza qualsevol material. Al seu soterrani durant el període d’estancament, crea art de taüt. Es tracta de composicions fetes a partir de peces dels motors de cotxes, canonades de clavegueram i altres residus de la civilització humana.
Aquestes obres són un advertiment per als vius que la seva actitud sense ànima envers el món portarà al fet que triomfarà l'art. Els profetes de ferro criden sobre això, que estenen les seves soques metàl·liques, les restes dels cossos humans en l'obra "Camp d'experiments". L’art dels taüts es considera el pinacle de l’obra de Vadim Sidur. No es tracta només d’objectes elaborats amb les escombraries que s’han guardat durant molts anys al taller de Siddur. Es tracta d’una filosofia sencera, la tesi principal de la qual és que tothom no podia néixer, però tothom hauria de morir. Aquest és un art franc, metafòric i enutjat. Siddur, jugant amb la forma, busca mostrar l’essència mateixa de l’home el més autènticament possible.
Dibuixos de Siddur
L’artista Vadim Sidur va crear moltes obres interessants. En les seves obres: plor, dolor, llàstima, advertència, però també amor, tendresa, compassió. Trobem aquests sentiments a les il·lustracions del mestre de les novel·les de I. Meras sobre jueus que viuen en el gueto lituà. Els mateixos sentiments es veuen en el conjunt dels seus gravats, aquarel·les, dibuixos. Aquí, com en les escultures, varien els temes bíblics eterns. Tant les dones a imatge del mestre com els homes són precioses. Moltes de les obres creades per l’artista Vadim Siddur són eròtiques. Vadim Abramovitx va cobrir els quadres de paret estàndard del seu apartament de Moscou amb una pintura màgica de colors. Davant nostre hi ha els bells Adam i Eva nus. Esclaten entre vegetació, flors, aus, peixos i animals. El museu de Siddur presenta sovint una part d’aquest quadre. L'exposició es va anomenar "La vida del paradís al passadís". El tema bíblic a les obres de Siddur va adquirir un so universal, i no només un so nacional.
El destí del taller després de la mort de Siddur
Però totes aquestes obres es podrien esperar després de la mort del mestre, un trist destí. El fet és que l’artista va llogar un taller al soterrani de MOSH. Què passaria amb centenars d'obres d'art pesades i voluminoses, com s'haurien conservat si el període de lloguer no s'hagués allargat? Siddur va pensar en això fins als darrers dies. Ja a l’hospital, va escriure poemes plens d’ansietat:
"Què serà el meu amb els nens
Quan desapareixeré ".
Per descomptat, parlàvem d’escultures. Després de la mort, els hereus van haver de lluitar per preservar el taller. La lluita va tenir èxit després que el 1987 aparegués l'article de V. L. Ginzburg, "Escultures que no veiem". El seu autor és un amic íntim de Vadim. Avui el museu s’ha convertit en un dels centres culturals més destacats de Moscou. Milers de persones van venir aquí que van deixar notes emocionades al llibre de crítiques. L’exposició de les obres de Vadim s’actualitza constantment avui: les exposicions del museu no s’hi podrien incloure alhora.
Museu avui
El museu Vadim Sidur és un lloc on es representen diferents èpoques de la seva obra: des de la plasticitat realista, característica de mitjan anys 50, fins a l’art d’avantguarda de taüts i els esmentats profetes de ferro, que van destinar una sala.
Després de la reconstrucció, el Museu Estatal de Moscou de Vadim Sidur també va adquirir una sala de conferències / cinema. Aquí es mostren conferències i documentals. El museu també té una zona per a piano. Està pensat per a vetllades de poesia i concerts de cambra. El museu actual és un lloc modern. Aquí trobareu treballs interessants del màster, i un entorn confortable i molts programes educatius.
L’antic taller d’un escultor tan interessant com el museu Vadim Sidur, té la següent adreça: Moscou, Centre Tècnic d’Almaz, ul. Novogireevskaya, d.37a.
