Saskia van Eilenburh, la filla menor d’una família adinerada, podria viure una vida molt corrent, i avui, després de gairebé quatre segles, ningú no recordaria el seu nom. Així seria, no va conèixer Saskia Rembrandt van Rijn. Avui, les seves imatges són conegudes per tots els admiradors de la pintura. A partir d’aquest article podeu conèixer la biografia de l’esposa de l’artista i veure els retrats més famosos de Saskia pintats per Rembrandt.
Biografia primerenca
Saskia van Eilenburh va néixer el 2 d'agost de 1612 a Leeuwarden (Països Baixos), a la família de l'alcalde, advocat i adinerat urbà Rombertus van Eilenburh. Era la més jove de les quatre filles d'Eilenburh, i la família també tenia quatre fills més. La mare de la família va morir de tuberculosi el 1619, quan Saskia només tenia 7 anys. Cinc anys després, el seu pare va morir. Totes les preocupacions sobre la família recauen sobre els nens grans, de fet, en la seva joventut, les germanes i les germanes van substituir els pares de la nena. A continuació, es presenta un retrat de la futura esposa de Rembrandt, Saskia.
Conegueu Rembrandt
El 1633, la Saskia, de 21 anys, va venir a Amsterdam per quedar-se amb la seva cosina Althier van Eilenburh. El futur marit de Saskia, Rembrandt van Rijn, va conèixer alhora dues amigues íntimes: el seu cosí Hendrik, que hi vivia i es dedicava a la venda de pintures, i el seu marit Althier, el predicador Johann Cornelis Silvius, que van representar Van Rijn en un gravat. Els futurs cònjuges ja s’havien sentit parlant personalment, tenien l’oportunitat a casa seva a Hendrick van Eilenburh; allà Rembrandt llogava una habitació i aleshores Saskia venia a visitar el seu cosí.
Matrimoni i vida familiar
El 8 de juny de 1633, Rembrandt i Saskia es van tornar núvia i un any després, el 22 de juny de 1634, es van casar. A continuació es mostra un autoretrat de l'artista realitzat l'any de matrimoni.
El 1639, la parella Van Rijn es va traslladar a casa seva al carrer Sint Antonisbrestrat d'Amsterdam, que Rembrandt va comprar a crèdit. Al començament de la seva vida familiar, Saskia va donar a llum tres fills: el fill de Rombert i dues filles, anomenades Cornelius, però ni un fill va viure un mes. Finalment, el 1641 va néixer Titus van Rijn, que, com Saskia, va esdevenir l'heroi de moltes de les pintures de Rembrandt. A continuació, podeu veure una foto del quadre “Retrat del fill de Titus amb una boina vermella”.
Mort
Finalment, els cònjuges tenien una casa i un nen esperat, però, el cos de Saskia, trencat per les seves preocupacions i severament suportat per l'últim embaràs, va ser finalment trencat per una infecció per la tuberculosi. Va morir d’ell el 14 de juny de 1642, menys de dos mesos abans d’arribar al seu trentè aniversari. Un fet interessant és un dels punts de la voluntat de Saskia, que va dir: "En el cas del re-matrimoni del vidu de Van Rijn, l'enorme fortuna de la seva difunta esposa, llegada al seu fill Titus, es passa a disposició d'una de les germanes Van Eilenburch". A causa d'això, després de dotze anys, Rembrandt no va poder legitimar les relacions amb el seu últim amant Hendrikie Stoffels.
Esbossos i esbossos que representen Saskia
A més de la gran quantitat de pintures de Rembrandt amb Saskia que hi representen, les seves senzilles imatges de la seva dona, fetes a llapis, són d’un gran interès per als investigadors de la vida i l’obra del gran artista.
Els va fer per a un croquis commemoratiu o posterior trasllat al llenç. Es tracta, per exemple, de “Retrat de Saskia la núvia” (1633), “Saskia amb una perla als cabells” (1634), “Quatre esbossos de Saskia” (1635), “Saskia a la imatge de Santa Catalina” (1638).
Gravat "Autorretrat amb Saskia"
L’únic retrat familiar de la parella de Van Rijn és un gravat fet per Rembrandt el 1636. El llenç argumental "El fill pròdig a la taverna", de què es tractarà més endavant, no es té en compte, ja que, no obstant, no està relacionat amb la vida personal de l'artista i la seva dona.
Al contrari, aquest gravat és una perpetuació quotidiana del moment de la seva unitat, creada no per a l'art, sinó per a la memòria. La imatge de gravat de Saskia i Rembrandt a la foto es presenta més amunt.
"El fill pròdig a la taverna"
Aquest famós quadre, també conegut com el "Retrat de Rembrandt amb Saskia a la falda", va ser pintat per l'artista el 1635. Com a trama d’aquest llenç, va escollir la paràbola bíblica del fill pròdig. Es va retratar com un fill, que s’estava separant en una taverna, i Saskia com a prostituta. Els rics vestits que Rembrandt va posar als seus herois corresponen a l’època moderna per a l’artista, i no als anys bíblics. Per tant, la imatge no és una il·lustració, sinó que només transmet el significat de la paràbola.
Curiosament, la versió original del llenç era més gran i, a més de Saskia a la falda de Rembrandt, hi eren presents altres personatges. No obstant això, després de la mort de la seva dona, l'artista va tallar el llenç per si sol, deixant-se només ell i ella a la imatge.
"Retrat de Saskia amb vestit arcàdic"
La majoria dels retrats de Saskia Rembrandt es van crear en els primers anys de la seva vida familiar. Aquesta obra increïblement tendra, que representa a la dona de l'artista amb un vestit mític dels habitants de l'Arcàdia Grega, es va acabar el 1635, la segona de la seva vida familiar. Al retrat, Saskia somriu suaument i mira absentament cap a un costat, amb una mà sosté flors, amb l’altra - es recolza en una plantilla de fusta, agermanada amb una planta de teixida.
Evidentment, en el moment d’escriure la fotografia, Saskia es trobava en un dels últims mesos d’embaràs. Ni tan sols podia pensar que el nadó no viuria un mes i, per tant, el rostre està irradiat d’expectativa i tendresa alegres.
"Minerva al seu despatx"
El mateix 1935, Rembrandt representa a Saskia a la imatge de Minerva, asseguda davant d’un gran llibre obert a una taula del seu despatx. Antiga deessa romana de la saviesa, la ciència i les invencions, Minerva era una heroïna força popular i estimada de les trames d'artistes clàssics dels segles XVI-XVIII. Així que Rembrandt va decidir escriure un retrat de la deessa, amb la cara, per descomptat, de la seva bella i sàvia dona.
L’atribut més comú de Minerva en pintura i escultura és el casc del legionari romà, coronant el cap i personificant-lo també com a deessa de la guerra. Tot i això, en la seva pintura Rembrandt va decidir evitar aquest segell i va coronar el cap de la seva dona amb una corona de llorer. Acabant el treball sobre el llenç, va escriure, però, un casc, però el va col·locar al darrere de la deessa, al costat de la llança i l'escut. Sobre un ric vestit de seda, de color similar a un vestit arcàdic, cau de les espatlles de Saskia-Minerva un ric mantell daurat, símbol dels governants romans.
"Retrat de Saskia amb un barret vermell"
Un altre famós retrat de Saskia Rembrandt pintat el 1634, fins i tot abans del matrimoni. El nom de treball del llenç sonava com "La núvia de l'artista amb barret vermell". En aquesta imatge, Saskia encara és esvelta, la cara està contenida i serena i la seva postura insinua la voluntat de canviar d'estat i conèixer la vida adulta.
Un vestit ric de vellut vermell i el mateix barret, una gran quantitat de joies, una capa de pell - tot això ho demostra el vestit d'una rica dona holandesa. Això és exactament el que semblava Saskia a la vida quotidiana. Els seus vestits es distingien per l’elevat cost dels materials i la magnificència del tall, i les dues mans eren sempre penjades amb polseres d’or i plata.
