Karl Pavlovich Bryullov - famós pintor, dibuixant i aquarel·lista que va viure a la primera meitat del segle XIX. La seva obra va aportar la frescor de la vitalitat, el romanç, la passió per la bellesa del món a la pintura del classicisme acadèmic modern. La fama mundial d’aquest artista va portar la seva obra “L’últim dia de Pompeia”.
El nostre article presenta una biografia de Karl Bryullov. No és suficient parlar amb aquest artista. Per descomptat, Karl Pavlovich mereix una revisió detallada de la seva vida i obra. La biografia de Karl Bryullov que es presenta a continuació està dedicada a això.
L’origen i la infància de l’artista
Karl Pavlovich Bryullov va néixer a Sant Petersburg el 23 de desembre de 1799. El seu pare, Pavel Ivanovich, és un acadèmic de l'escultura ornamental. En aquest sentit, no és estrany que els set nens de la família tinguessin habilitats artístiques. A més, cinc fills –Ivan, Pavel, Alexandre, Fedor i Karl– es van convertir en artistes. Tanmateix, la fama més gran va recaure sobre aquest últim.
A la infància, Karl es distingí per la dolència. La biografia de Karl Bryullov està marcada pel fet que durant set anys gairebé no es va aixecar del llit. Karl Pavlovich va patir escròpula. Molt aviat, el noi va mostrar una gran habilitat per pintar. Pavel Ivanovich va estudiar amb el seu fill des de petit. Com a professor, era molt estricte. El pare de Karl fins i tot va poder deixar el fill malalt sense esmorzar només perquè no complia la tasca de dibuix.
Estudi a l'Acadèmia de les Arts, primers treballs
Quan Karl tenia deu anys, va ser admès a l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg. Des del principi dels seus estudis, el noi va destacar entre els seus companys per la formació seriosa que va rebre sota l’orientació del seu pare, així com pel seu brillant talent. A Karl Pavlovich li va encantar molt dibuixar. Per això, de vegades imitava fins i tot atacs d’escrofula, anava a la infermeria i pintava retrats d’amics allà.
Els professors del nen a l'Acadèmia van ser A. Egorov, A. Ivanov, V. Shebuyev i d'altres, i l'obra "Narcís mirant a l'aigua" va ser la seva primera obra reconeguda. La trama es basa en el mite grec d’un jove guapo que va quedar captivat pel seu propi reflex a l’aigua. El 1819, a Bryullov se li va concedir la medalla d'or de segon grau per aquest treball. I dos anys després, per la pintura titulada “L’aparició dels tres àngels a Abraham” se li va concedir la Gran Medalla d’Or.
Vida amb germà
Karl Pavlovich el 1819 es va establir amb el seu germà Alexandre al taller. El seu germà va ser ajudant de Montferrand en la construcció de la famosa catedral de Sant Isaac. En aquell moment, Bryullov es guanyava la vida creant retrats a la comanda. Entre els seus clients hi havia persones que després es van unir al Consell de la Societat per a la Promoció d’Artistes. Karl Pavlovich, a petició seva, va crear "Repentència de Policia" i "Èdip i Antígona". Per això, se li va donar l'oportunitat de fer un viatge de jubilació a quatre anys a Itàlia amb el seu germà.
Un viatge a Roma, obres del període italià
La biografia de Karl Bryullov continua amb el fet que, juntament amb Alexander, va anar a Roma el 1822. Aquí els germans van estudiar l’art dels mestres del Renaixement. Karl Pavlovich va dedicar molt de temps a la formació, però la seva vida social estava força saturada. Durant el temps passat a Itàlia, l'artista va escriure moltes obres diferents. En les obres "migdia italià" (a la foto superior) i "matinal italià", creades per a l'informe de la Societat per a l'Encentiment dels Artistes que l'enviaven a l'estranger, l'autor va recórrer a escenes quotidianes de la verema i el rentat del matí, més que no pas a temes mitològics o històrics. El quadre "Italià matinal" va ser apreciat per Nicolau I. Ell va donar aquest treball a l'emperadriu.
Karl Bryullov en el període italià del seu treball es va centrar en el retratat. Entre les seves obres, cal destacar el retrat de la comtessa Y. Samoilova amb un arappon, creat cap al 1832, el 1828 - el músic M. Vielgorsky, el 1832 - Giovannina Pacchini (la famosa "Horsewoman", a la imatge superior), així com un autoretrat, escrit sobre El 1834 es va fer notar la biografia de Karl Bryullov. Els fets interessants sobre l'artista i les seves obres destacades són nombrosos, com veureu llegint aquest article fins al final.
Tornada a Rússia
Tornant a Rússia, l'artista va crear a Moscou diverses obres de caràcter més íntim. Entre ells es troben els retrats d’A. Tolstoi, A. Pogorelsky, així com I. Vitali en el treball. Una mica més tard, vivint a Sant Petersburg, Karl Pavlovich va crear retrats de I. Krylov (el 1841) i V. Zhukovsky (el 1838). Cal destacar que va realitzar el darrer treball específicament per a la loteria, que va ser organitzat per recaptar fons per a la redempció de T. G. Xevacó de la serfessa.
Reunió amb Yu. P. Samoilova, un nou viatge a Itàlia
En una de les recepcions celebrades el 1827, l'artista va conèixer la samoilova Julia Pavlovna. Aquesta comtessa es convertí en amor a Karl Pavlovich, amic més proper i ideal artístic. Junt amb ella, l’artista va anar a Itàlia a les ruïnes de les ciutats d’Herculà i Pompeia, que van morir el 79 dC. e. a causa de l’erupció volcànica. Bryullov, inspirat en la descripció d'aquesta tragèdia de l'autor romà Plini el Jove, que va ser el seu testimoni ocular, es va adonar que aquest esdeveniment seria el tema de la seva propera obra. Durant tres anys l’artista va recollir material a les excavacions i als museus arqueològics. Es va esforçar per assegurar-se que tots els articles presentats al seu llenç, coherents amb aquella època.
"L'últim dia de Pompeia"
Durant sis anys, es va continuar el treball en un quadre anomenat "El darrer dia de Pompeia". En el procés de la seva creació, l’autor va realitzar molts esbossos, esbossos i esbossos i també va canviar la composició diverses vegades. Quan el quadre es va presentar al públic (va passar el 1833), va causar una autèntica explosió de delit. Abans d’això, cap de les obres relacionades amb l’escola de pintura russa no ha estat guardonada amb tanta fama europea. A les exposicions a París i Milà el 1834, el seu èxit va ser sorprenent. Bryullov a Itàlia es va convertir en membre honorari de diverses acadèmies d'art alhora, i a la capital francesa va rebre la medalla d'or.
Què pot explicar l’èxit d’aquest quadre? No només amb una trama reeixida que corresponia a la consciència romàntica dels representants d’aquella època llunyana, sinó també amb la forma en què l’autor va dividir la multitud de persones moribundes en grups locals. Cadascun d’aquests grups il·lustra un cert afecte: cobdícia, desesperació, sacrifici de si mateix, amor. El poder dels elements, que es representa a la imatge, destrueix tot el que hi ha al voltant, irromp en l’harmonia de l’ésser. Per als contemporanis de l’artista, ella va despertar pensaments d’esperances sense complir, d’una crisi d’il·lusions. Aquesta tela va aportar al seu creador fama mundial. Anatoly Demidov, la clienta del quadre, la va presentar a Nicolau I.
L’expedició i els seus fruits
Va ser difícil per a Bryullov crear alguna cosa superior a aquest llenç. Després d’escriure-la, va caure en una crisi creativa. Karl Pavlovich es va posar a treballar simultàniament, però no va acabar cap d'ells. El maig de 1835, l'artista va realitzar una expedició del V. P. Orlov-Davydov, que va ser enviada a Turquia i Grècia. A la brigada "Themistocles" va venir d'Atenes a Constantinoble. El comandant d’aquest vaixell era V. A. Kornilov. El seu retrat, creat el 1835 (a la foto superior), és una de les millors aquarel·les que va marcar la biografia de Karl Bryullov. La seva creativitat, impressionada per l'expedició, es va tornar a reomplir amb tota una sèrie d'aquarel·les, pintures i dibuixos gràfics. Entre ells cal destacar l'obra de 1835, "El grec ferit" i "El turc que cavalcava un cavall"; "Dona turca" (imatge a sota), creada entre 1837 i 1839; 1849 pintures "La font de Bakhchisarai", "Aigües dolces a Constantinoble" i "Port a Constantinoble".
Recepció de gala a Odessa
Bryullov a la tardor de 1835 es va veure obligat a tornar a Rússia per ordre del tsar. La primera de les ciutats russes on va arribar va ser Odessa. Veïns de la ciutat van rebre a l’artista una recepció de gala. El Sr. Vorontsov, governador general d'Odessa, va començar a treballar per augmentar la durada de la seva estada a aquesta ciutat. Tot i això, el propi artista no va voler perdurar-se en aquestes parts.
Com va defensar Bryullov la seva independència
25 de desembre, Bryullov va arribar a Moscou. La coneixença amb A. S. Pushkin va ser un esdeveniment important en la seva biografia. Després de la seva arribada a Petersburg, el sobirà va exigir a Karl Pavlovich que escrigués retrats de membres de la família imperial. Tot i això, sempre va trobar raons per no fer la feina. Els cortesans es van quedar bocabadats de la insolència amb què l'artista pertanyia als dignataris. Bryullov va defensar la independència creativa, va aconseguir que tothom es respectés.
Docència i treball nou
Karl Bryullov, la biografia i l'obra del qual eren conegudes per aquell temps el 1836, va començar a treballar a l'Acadèmia de les Arts de Sant Petersburg com a professor, on va ensenyar a joves artistes. Va crear tota una "escola Bryullov", que incloïa els seus seguidors. Molts mestres famosos, com T. Shevchenko, P. Fedotov i altres, van créixer sota la influència de Karl Pavlovich. El període de treball a l’Acadèmia també inclou la creació d’uns 80 nous retrats. Entre els treballs més famosos de Bryullov dels anys 30 es troben els retrats de V. A. Perovsky, les germanes Shishmarev (a la imatge superior), Kukolnikov, la cantant A. Ya. Petrova. A més, Bryulov va participar en la pintura de la catedral d'Isakkiev.
Esdeveniments de la vida personal de l'artista
Cal destacar que a la segona meitat de la dècada de 1830, Karl Pavlovich Bryullov va estar molt sol en la seva vida personal. La seva biografia està marcada per un sentiment per a una dona anomenada Yulia Samoilova, de la qual ja vam parlar. Tanmateix, en aquell moment ella estava a l'estranger. Karl Pavlovich als quaranta anys va conèixer a Emilia Timm, una pianista dotada. El pare d’aquesta nena era el burgomestre de Riga. Emilia, cal dir, va tenir un passat difícil. Ella, sincerament, va admetre l'artista en relació amb el seu propi pare. Tot i això, la llàstima i l’amor encegaven l’artista. Ell esperava que els sentiments ho superessin tot. Així doncs, la biografia de Karl Bryullov va estar marcada per un casament amb Emília. La seva vida personal, però, no va ser fàcil. Després de dos mesos, havent sobreviscut a les reclamacions del pare del triat i escàndol públic, es va separar amb Emília. La comtessa Samoilova va tornar aviat a Rússia. El 1841, l'artista va crear el seu retrat cerimonial.
