El Museu d’Art Modern de Moscou és el primer museu estatal de la història de Rússia a especialitzar-se en l’art dels segles XIX i XX.
El descobriment d’aquesta important instal·lació per a l’estat va tenir lloc fa 16 anys. Des d’aleshores, el museu ha aconseguit assolir l’estatus d’un dels centres d’art més significatius de la capital, que acull constantment exposicions i esdeveniments temàtics.
Des de la seva fundació, el Museu d’Art Modern de Moscou (MMOMA) ha ampliat diverses vegades el perfil de les seves activitats, gràcies a les quals ha agraït el públic agraït. Gràcies al suport del NCCA (Centre Estatal d’Art Contemporani), es va celebrar una competició internacional juvenil de joves talents dins de l’àmbit de la institució.
Museu d'Art Modern de Moscou: direcció i concepte
La institució es va obrir el 1999 amb l’assistència del Departament de Cultura de Moscou. La idea del projecte pertany al president de l'Acadèmia de les Arts de Rússia, Zurab Tsereteli.
Amb una impressionant col·lecció d’obra personal escrita al segle XX, el fundador va començar a reposar els fons del museu de les seves pròpies existències. Posteriorment, les pintures van augmentar significativament, i avui, per l'orgull dels compatriotes, podem dir que el famós Museu d'Art Modern de Moscou s'ha convertit en un dels centres d'exposició més significatius del país, sinó també àmpliament conegut en cercles bohems estrangers.
Segons el director executiu Vasily Tsereteli, el seu Museu d’Art Modern de Moscou és molt amable amb la Biennal que es celebra a les seves parets (exposicions internacionals de pintures amb el propòsit de la seva presentació), ja que aquests esdeveniments ofereixen una oportunitat per a artistes principiants i amb talent per expressar-se i comunicar-se amb artistes. a tot el món Això és molt valuós, ja que tothom té l’oportunitat de sol·licitar la participació, cosa que dóna internacionalisme al món de l’art, obre nous horitzons en l’àmbit artístic.
La ubicació del museu, com a objecte tan significatiu, és el centre de la ciutat. El museu utilitza 4 edificis per als seus llocs d'exposició. El complex principal es troba a Petrovka 25. A les seves entranyes hi ha una exposició permanent i, de vegades, es fan exposicions temporals. Per a referència: es tracta de l’antiga mansió de Gubin. A més, el Museu d’Art Modern de Moscou compta amb espais d’exposició addicionals, les adreces de les quals són: Carretera Ermolaevsky 17, Boulevard Tverskaya 9, Boulevard Gogolevski 10.
Nucli de la col·lecció del museu
Com que es tracta d’un museu d’art modern, és lògic suposar que la gran majoria de la col·lecció principal pertany a artistes d’avantguarda. Entre les obres que van constituir la base de l'exposició central del recinte firal hi havia les obres de Picasso, Salvador Dalí, així com obres d'artistes líders de l'escola de pintura russa del segle XX.
La majoria de les obres incloses en la col·lecció del museu es van adquirir en subhastes d'art a Europa i als Estats Units d'Amèrica.
Se sap que MMOMA va tornar a la seva terra natal moltes pintures d'artistes d'avantguarda russes abans exportades a l'estranger. El nucli d’art del museu està format per pintures de Malevich, Marc Chagall, Mikhail Larionov i Natalia Goncharova, Pavel Filonov, Vasily Kandinsky, Aristarchus Lentulov, Alexandra Exter. A més de pintar, MMOMA també compta amb escultures, la més valuosa de les quals pertany a la mà d’Alexander Arkhipenko i Osip Zadkine. L'orgull de l'exposició també és obra de primitivistes, incloent-hi pintures de Niko Pirosmani.
Història del principal edifici del museu
Tal com s'ha escrit anteriorment, el gruix de l'exposició d'art MMOMA es troba a Petrovka, a la casa del comerciant més ric, l'industrial Mikhail Gubin. L’edifici va ser dissenyat segons els esbossos de l’arquitecte rus Kazakov Matvey Fedorovich (es va fer famós durant el regnat de Caterina la Gran). És al seu mèrit que pertany la reconstrucció de la part central del capital segons la tradició de l'arquitectura palladiana.
A finals del segle XVIII, la casa era l'edifici principal de la finca de la ciutat de Gubin, i més tard els seus béns van ser lliurats al gimnàs. Irònicament, artistes com el poeta Bryusov, així com el creador del museu privat de literatura i teatre, Alexey Bakhrushin i el seu germà, van estudiar a l'escola.
La revolució de 1917 no va escatimar la mansió i el seu destí va canviar radicalment. La necessitat d’una educació noble ha desaparegut i les parets de l’edifici es van convertir en l’Institut de Fisioteràpia i Ortopèdia. Fins al 1999, fins al moment en què es va crear el Museu d’Art Modern de Moscou, l’hospital estava situat a la casa.
Pròxims esdeveniments
Les exposicions es fan regularment al museu i, de vegades, la direcció organitza esdeveniments de camp organitzant exposicions en centres d’exposicions d’altres ciutats de Rússia.
De moment, el Museu d’Art Modern de Moscou ja celebra la novena biennal internacional d’art amb temes rellevants “Moda i estil a la fotografia”. Els espectadors podran veure projectes fotogràfics fins al 29 de març.
La llista de participants al concurs d'art conté joves talents de Chelyabinsk, Moscou, Sant Petersburg i altres ciutats del país. L’objectiu de l’exposició és un intent de mostrar el nucli de Rússia amb l’ajuda de la fotografia, per trobar alguna cosa en comú, unint totes les generacions, capaç d’unir l’experiència comuna de la gent.
Artistes de diferents països també participaran a la biennal:
- Chen Zhagang és un arquitecte destacat, que va rebre una condició afalagadora de representants de les Nacions Unides "un dels joves arquitectes destacats del nostre temps".
- Lilia Li-mi-yang: guanyadora del prestigiós premi Kandinsky 2014.
- Maria Ionova-Gribina és una fotògrafa que va preparar un interessant projecte a partir de fotografies realitzades per a les xarxes socials.
Subhasta de caritat sota els auspicis de MMOMA
El Museu d’Art Modern de Moscou no es limita a les seves activitats típiques, sinó que amplia constantment els seus horitzons. Així ho indica un esdeveniment amb el sincer títol “L’art de ser a prop”, previst a principis d’abril de 2015, en el marc del qual es farà una subhasta de caritat. Els fons recaptats es destinaran a institucions de suport a persones amb trastorns de l’autisme.
El projecte està supervisat per Vitaly Partsyukov i Olga Tobleruts.
A més de la finalitat financera de la subhasta, els seus organitzadors estan segurs que la celebració d’un esdeveniment a gran escala cridarà l’atenció del públic sobre les persones que estiguin acreditades amb trastorns mentals. Com a lots es presentaran les obres d'art que proporcionaran expositors.
Esdeveniments formatius basats en museus
MMOMA és un projecte d’art realment únic del país, que durant poc temps de la seva existència s’ha popularitzat entre els joves. Avui dia, el món de l'art està patint importants pèrdues, perquè la tecnologia informàtica ha substituït la pintura real, el teatre i fins i tot la música. Tot i això, per a persones que no estan disposades a renunciar a allò bell en aquesta vida i que volen ajustar la seva obra a les realitats del món modern, el Museu d’Art Modern de Moscou sempre està obert. Les respostes de visitants i expositors es delecten en molts aspectes pel seu àmbit d’ocupació gràcies al programa de formació Free Workshops obert sobre la base de MMOMA. Es tracta d’unes classes d’un any per a persones amb un pensament extraordinari, així com un desig de desenvolupar-se en el camp de l’art contemporani. Al final dels estudis, tots els participants reben diplomes.
Tenint cura dels nens
Descrivint MMOMA, no es pot prescindir de les activitats que el lideratge ofereix per a l'educació de la percepció estètica entre la jove generació.
Es fan conferències per a nens i adolescents sobre temes que introdueixen la història del desenvolupament de l'art, l'arquitectura i la pintura. Destaca l'estudi Fantasia, que ja existeix a la base del museu. Es tracta de classes informatives per a nens, on l’èmfasi principal no és en la pintura en sí, sinó en la capacitat de sentir color i construir composicions.
