El Museu Lumiere Brothers de Moscou és un espai d’exposició organitzat sobre la base de l’antiga fàbrica de rebosteria Krasny Oktyabr. El centre va ser fundat el 2010 per Eduard Litvinsky i Natalya Grigoryeva-Litvinsky. A la base es va exposar originalment una col·lecció de fotografies dels propis cònjuges. Actualment, el principal treball del centre està destinat a estudiar la fotografia russa i estrangera, la investigació en el camp de la cultura mediàtica, el suport a autors novells.
Sobre el centre
El museu dels germans Lumiere de Moscou té una superfície d’uns mil metres quadrats. Es troba en una antiga mansió metropolitana a la vora de Bolotnaya.
Trobareu tres àmplies sales, on podeu treballar l'obra de fotògrafs professionals; aquí hi ha exposicions personals i col·lectives.
També al territori del museu dels germans Lumiere de Moscou hi ha una biblioteca que conté literatura única sobre la història de la fotografia dels darrers 80 anys. Té la seva pròpia llibreria, que presenta periòdicament llibres sobre l'art i la història de la fotografia, pòsters fotogràfics, postals i revistes especialitzades.
A més de la celebració regular d'exposicions fotogràfiques, el Centre du a terme treballs de recerca a gran escala i duent a terme les seves pròpies activitats editorials. Els comissaris estan creant les bases per al futur del museu rus de la fotografia.
Ubicació
L’adreça del Lumiere Brothers Museum de Moscou és Bolotnaya Embankment, Edifici 3, edifici 1. A les proximitats de la institució cultural, hi ha estacions de metro Polyanka i Kropotkinskaya.
A la mateixa adreça del Museu de la fotografia dels germans Lumiere de Moscou hi ha una galeria fotogràfica, una llibreria especialitzada, departaments d’excursions i comercials. Té un servei propi de premsa.
L’horari d’obertura del Museu Lumiere Brothers de Moscou és de dimarts a divendres a les 12 del migdia a les 21:00. Dissabte i diumenge, les portes del centre estan obertes fins a les 22 hores. El dilluns és un dia lliure.
Preu de l'entrada
La majoria d’exposicions i exposicions al Museu de la fotografia Lumiere Brothers de Moscou es poden accedir a 400 rubles els dies laborables i a 500 rubles els caps de setmana i festius.
Els estudiants i la gent gran reben un descompte. Qualsevol dia poden arribar al centre per 250 rubles.
Els veterans de la Gran Guerra Patriòtica i els menors de 6 anys que vinguin acompanyats dels seus pares poden utilitzar el dret de visitar el museu de forma gratuïta.
Col·lecció
El museu dels germans Lumiere de Moscou presenta una rica col·lecció existent des de fa una dècada i mitja. Durant aquest temps es van recopilar prop de 13 mil estampes originals de mestres estrangers i russos.
Entre les exposicions de l’obra de famosos fotògrafs russos de finals del XIX - principis del segle XX. Es tracta d’Alexander Grinberg, Karl Bulla, Yuri Eremin. L’avantguarda soviètica està àmpliament representada. Per exemple, les obres de Boris Ignatovich, Alexander Rodchenko, Eleazar Langman.
Al museu es poden veure informes militars únics realitzats per Mikhail Trakhman, Dmitry Baltermants, Yakov Ryumkin i molts altres dels fronts de la Segona Guerra Mundial.
A més, el centre presenta una extensa col·lecció de fotografies i retrats de clubs dels anys 1960-1970. Aquí podeu estudiar l’origen i el desenvolupament d’orientacions alternatives en la fotografia soviètica, que van començar a aparèixer a finals dels anys 70. Per exemple, al museu es poden trobar obres de representants destacats de l'escola de Jarkov - Natasha i Valera Cherkashin, molts fotògrafs independents - Alexander Grashchenkov, Vladimir Perventsev, Igor Savchenko, Vyacheslav Tarnovetsky.
La idea de les tendències modernes en fotografia domèstica es pot recopilar a partir de les obres del conceptualista Vadim Gushchin, així com del representant de l'escola de fotografia de Sant Petersburg, Alexander Kitaev.
Programa d’exposicions
Les exposicions es fan regularment al Museu dels germans Lumiere de Moscou. Tenen una gran importància en el treball d’aquesta institució cultural. Aquesta àrea d’actuació es dedica principalment a l’estudi de l’art de la fotografia per part de les grans masses de la població. El programa elaborat i desenvolupat sobre la base del centre està enfocat a treballar amb col·leccionistes privats, fotògrafs professionals i associacions artesanes.
Per exemple, actualment el museu té tres exposicions alhora. El fotògraf Vadim Gushchin va presentar una col·lecció anomenada "D’una biblioteca privada". Aquest assistent sempre funciona amb l’abstracció. La seva tasca és crear un "catàleg poètic" del món de les coses. Cada sèrie que ha rodat està dedicada a un sol tema de la nostra vida quotidiana. Per a l'artista, té un interès especial com a símbol i signe. Aquesta exposició presenta el treball sobre el qual va treballar durant els últims tres anys.
A l’exposició "David Bowie. The Man Who Fell to Earth" es poden veure imatges del mític músic, realitzades pel famós fotògraf Steve Shapiro. L’exposició presenta fotografies úniques de l’actuació conjunta de David amb Cher a la televisió, escenes de la filmació de la pel·lícula, el nom de la qual es pot veure a l’entrada de l’exposició.
La col·lecció "Més enllà de la realitat. Eric Johansson" presenta un ambiciós jove fotògraf de Suècia, que ja s'ha fet famós pels seus paisatges surrealistes originals. A Rússia, s’exposarà per primera vegada.
L’altra jornada s’inaugurarà una nova exposició anomenada "El nou passat de Tamara Stoffers". Es tracta d’un jove mestre d’Holanda que està experimentant tècniques de collage combinant llibres, il·lustracions de llibres famosos i diaris de l’època de la Unió Soviètica. És interessant que Stoffers estigui interessat en el tema de l’URSS durant diversos anys. Un especial interès per a ella va aparèixer després de visitar l'exposició de disseny soviètic.
Programa educatiu
Es presta una atenció important a les activitats educatives. Té com a objectiu desenvolupar habilitats i coneixements en el camp de la fotografia, creant condicions adequades per a la discussió creativa pública entre especialistes en aquest camp i aficionats a la fotografia.
Aquesta direcció inclou excursions a les exposicions principals i exposicions actuals, així com reunions creatives, classes magistrals, taules col·loques, projeccions de cinema. Crítics, fotògrafs i comissaris de renom famosos participen en aquests esdeveniments.
"Balanç de blancs"
Per separat, hem de parlar d’aquesta direcció única en l’obra del museu, centrada en la divulgació de la fotografia de diverses maneres no tradicionals.
Per exemple, com a part del projecte White Balance, es celebren vetllades de poesia, concerts i reunions creatives amb famosos que ells mateixos no són fotògrafs sinó que estimen aquest art. Les reunions tenen lloc entre les exposicions actuals a la Sala Blanca del museu. D’aquí el nom del projecte.
Com a resultat, durant un temps, la sala d’exposicions es converteix d’una manera sorprenent en un saló de teatre o concerts, sala de conferències. Aquesta versatilitat es reflecteix en el nom ambigu del projecte. El més important és que es reveli la seva essència: aquesta és la formació i la recerca d’un equilibri de forces creatives de diferents direccions per a la combinació harmoniosa de la fotografia amb diverses formes d’art.
Ja han tingut lloc a la Sala Blanca discursos de Vera Polozkova, Boris Grebenshchikov, Sergey Selyunin, Sergey Kurekhin i Victor Sologub.
