A la societat moderna, hi ha menys persones que visiten el teatre almenys una vegada a l’any. En el millor dels casos, això passa una vegada cada cinc anys. L'educació cultural es molesta amb la feina i la molèstia quotidiana. Aquest enfocament de l’autodesenvolupament, per descomptat, no pinta la societat moderna. Potser el motiu d’aquesta omissió és la reticència de la gent i potser la manca de teatres del nivell adequat en algunes regions. Pel que fa al nivell, els permissos tenen molta sort aquí. I simplement avergonyeixen que són analfabets culturals, perquè a la seva ciutat hi ha l’impressionant Operapera Perm i el Ballet Theatre que porta el nom de Txaikovski.
El símbol principal de Perm
El Perm State Opera and Ballet Theatre va ser fundat el 1870. El 1879, gràcies a donacions de residents locals, es va obrir la primera temporada dins de les parets d’un edifici de pedra. L'arquitecte d'aquesta construcció va ser A. Karvovsky. El teatre d’òpera i ballet de Kirov de Leningrad va tenir una gran influència en el desenvolupament del teatre. Gràcies a tal influència, es va obrir una escola de ballet de nivell internacional a Perm. El 1954, el Teatre d'Opera i Ballet Perm va brillar a l'escenari del Teatre Bolshoi. Aquesta va ser la primera actuació provincial a les muralles del Bolshoi. El nom de Pyotr Ivanovich Txaikovski va ser assignat al teatre el 1965, i el 1969 va ser reconegut com acadèmic. El Teatre Perm de l’ Operapera de Ballet de Txaikovski era constantment en desenvolupament i va fer les delícies dels seus visitants.
Nova fita
L’any 2011, el teatre va passar a una nova era gràcies a l’extraordinari director d’art Theodor Currentzis. Va introduir un nou principi de planificació del repertori, que es basa en la demostració de l’actuació en blocs separats. El 2013, el teatre de l’òpera i el ballet de Tchaikovsky va batre tots els rècords, ja que va ser candidat al premi de la màscara d’or en disset nominacions. Com a resultat, el teatre va rebre quatre premis. A l’arsenal del Teatre d’ Operapera i Ballet també hi ha la nominació del cor de cambra de l’obra “Reina dels indis” als Premis de l’ thepera. Aquesta actuació és un exemple de producte creatiu d’èxit. El 2013, va guanyar el premi de teatre Casta Diva, va recórrer amb èxit Espanya, França i Irlanda.
Cas interessant
El febrer de 1937 es va interpretar al teatre l'obra "Eugène Onegin", que va venir a veure l'eminent pilot Valery Chkalov. L’heroïna Tatyana Larina va aparèixer a l’escenari, decorada amb moltes espelmes. L’actriu que va interpretar aquest paper va ser disfressada amb una perruca adequada a la imatge. Acabant l’escena, l’actriu es va inclinar tan baix a l’espelma que va agafar la flama amb la seva meravellosa perruca. En aquesta situació estressant, Chkalov no va perdre la pèrdua, va sortir de la caixa lateral de l'escenari durant un segon, va arrencar la torxa flamant del cap de l'actriu i la va treure. Al final de l'actuació, no va poder abstenir-se de comentar i va assenyalar al llibre per als convidats d'honor que l'actuació era simplement meravellosa.
"Diaghilev Festival"
Cada any, el Teatre d’ Operapera i Ballet de Perm és l’organitzador del Festival Diaghilev. Cada any, els organitzadors intenten fer de l’esdeveniment un nivell més elevat, a més de causar ressonància a la societat. Aquest festival és únic i, senzillament, és impossible trobar-lo amb el segon. Es manté a Perm des del 2003 per tal de mantenir i desenvolupar les tradicions de la cultura russa associades al nom del famós impresari, el talentós Sergei Diaghilev. Es diferencia de la resta de festivals per la seva naturalesa multigènere. El concepte d’aquest esdeveniment es basa en la reflexió al mirall de l’època de les “estacions russes” de Diaghilev. El programa del Festival de Diaghilev inclou diverses produccions diverses: es tracta d’obres de ball d’òpera i ballet de fama mundial, actuacions de troupe amb danses modernes, activitats d’exposició, concerts simfònics, així com programes de música de cambra, orgue i jazz. I, per descomptat, les lectures exclusives de Diaghilev, juntament amb una retrospectiva dels llargmetratges.
Teatre que amor
Els encanta el Teatre Perm, en parlen, ho recomanen. No hi ha un sol visitant que no estigui encantat amb les actuacions que s’hi presenten. De les ressenyes podeu entendre que la ciutat és senzillament impossible d’imaginar sense una òpera i un ballet. Els clients agraeixen el màxim nivell d’actuacions, l’interior refinat i, per descomptat, la meravellosa trobada. Els residents autoritzats solen visitar el teatre amb les seves famílies. Les ressenyes més flatculents atorguen el ballet The Nutcracker. Segons els convidats del teatre, la vigília de l'any nou, tothom ho hauria de veure.
Theodore Currentzis
Des de gener de 2011, el Teatre d'Opera i Ballet Acadèmics Perm ha adquirit un nou director artístic en la persona de Theodor Currentzis. Un experimentador i talentós director d'orquestra no es va traslladar a Perm sol, sinó amb músics de l'orquestra Musica Aeterna Ensemble. Sota el seu lideratge, es va registrar un "Spring Sacred" de Stravinsky, reconegut com el millor del món. Per a aquesta producció, Currentzis junt amb l’orquestra van rebre el premi ECHO Klassik 2016. Com ja sabeu, el repertori del Teatre d’Opera i Ballet de Perm està format per el millor dels millors. És un director artístic que és Theodor Currentzis. Segons la revista Opernwelt, ell és el "director d'orquestra de l'any". Se li va concedir aquest estatus basat en les opinions de cinquanta crítics d’Amèrica i Europa.
Gran troupe
Theodor Currentzis està dirigit per directors d'art, membres de la tropa, personal administratiu, solistes convidats i directors d'escena. És la tropa que té la cara de qualsevol teatre. El ballet es crea sota la direcció de Vitaly Dubrovin i és un dels cinc grups més famosos de Rússia. A l’arsenal de ballerines sofisticades - Irina Bilash, Polina Buldakova i Alexandra Surodeeva - hi ha una vintena d’actuacions magnífiques per a cadascuna i cadascuna d’elles interpreta magistralment Masha al ballet The Nutcracker. Actors del Teatre d'Opera i Ballet de Perm: Sergey Mershin, German Starikov, Denis Tolmazov, Ruslan Savdenov i Nikita Chetverikov. Sergey Mershin és un veterà del Teatre Perm. Va ser acceptat a la tropa el 2000 i, des de llavors, es va convertir en la cara d’actuacions com Swan Lake, Romeo i Julieta, The Seasons i moltes altres.
Clàssic i modern
A l’escenari del Teatre Perm s’han escenificat més d’una desena d’actuacions de diversos gèneres. Els amants dels clàssics aconsellen visitar el ballet “Font Bakhchisarai”. Es tracta d’una reconstrucció de l’actuació de Rostislav Zakharov el 1934. La magnífica producció de Sleeping Beauty és una història romàntica d’una bellesa adormida basada en el conte de Charles Perrault. L'espectador també té l'oportunitat de submergir-se en el món de l'òpera i veure "Prince Igor", "Madame Butterfly", "Sevilla Barber". I, per descomptat, el més famós i emprenyador és el ballet Swan Lake amb notes d’una èpica romàntica alemanya i l’estilística dels prerafaelistes britànics. La trama del ballet en la variació del Teatre Perm es modifica lleugerament: el personatge principal és el príncep Siegfried, l'ànima del qual el geni Rothbart tracta de robar, mentre que en el ballet clàssic el personatge principal és la princesa Odette.
