Reisen Mark és un gran cantant d’òpera soviètic, la veu de la qual va estendre dues octaves i mitja, i a la qual van estar sotmeses totes les parts del baix sense excepció. El Guinness Book of Records es va reomplir gràcies a la seva actuació a l'escenari del Teatre Bolshoi als 90 anys amb l'actuació d'una part d'Eugene Onegin.
Infància
Al poble de Zaitsevo, prop de la gran intersecció ferroviària de Nikitovka, Reisen Mark va néixer el 1895. Va néixer en una família nombrosa i amable d’un carregador de carbó amb cinc fills. L’avi i l’àvia vivien amb la seva família, però en una dependència separada. La mare es va cuidar de tot. La família era musical. Tothom va saber tocar la mandolina, la balalaika, la guitarra i l’acordió. Va ser molt divertit a la nit quan va tocar aquest conjunt.
Joventut militar
Als 19 anys, va ser incorporat a l'exèrcit, ja que el país va participar en la primera guerra mundial. Mark va resultar ferit dues vegades, va anar als hospitals i va rebre dos premis militars per la seva valentia i valor: les creus de Sant Jordi de grau III i IV. A l’exèrcit, amb la participació del cornet, Emelyanov va cantar a l’acompanyament de l’orquestra regimental. Va resultar tan bé que entre les baralles es va crear una orquestra d’instruments populars. Però tal descans entre les baralles va acabar ràpidament. Van començar les hostilitats actives a Galícia. Després de la primera batalla, Reisen Mark, ferit greument, va ser enviat a l'hospital. Després d'aquesta ferida, va ser desmobilitzat i es va dirigir a Jarkov. Tenia 22 anys.
Camí a la música
Després del tractament a l’hospital, Reisen Mark va decidir convertir-se en enginyer. Per fer-ho, va ingressar a l'Institut de Jarkov, però després de molta persuasió d'un amic que només va causar riure (cantant, és aquest treball per a un home?), Va començar a estudiar al Conservatori de Jarkov. Federico Bugamelli va ser el seu professor vocal el 1917, que va marxar de casa un any després. Va cridar un estudiant capaç a Itàlia, va prometre fer una estrella d’escenes mundials.
Jarkov i Leningrad
Però Reisen va romandre a Xarkov, i des del 1921 ja va ser solista a l’ Operapera de Jarkov. Canta la part de Pimen a Boris Godunov. Al mateix temps, Mark Reisen aprèn incansablement tant dels actors com dels directors.
I el 1925 canta ja a l'escenari del Teatre Mariinsky de Leningrad. Es considera el successor de la tradició del cant rus, procedent de F. I. Chaliapin. I el creixement i la veu, segons diuen, "va sortir". I la veu era única: potent, flexible, vellutada, amb un suau bell timbre. Reisen va agafar el rang des del gran octava fa (nota molt baixa) fins al primer pis A. La dicció del cantant era impecable.
A Moscou
Aquest intèrpret no es podia passar per alt a la capital, i va ser convidat a la gira. Va actuar al Bolshoi a l'òpera Prince Igor, en què va cantar la part principal. Després d'això, va ser convidat a la caixa del govern i el líder va dir, no acceptant excuses, que ara Mark Osipovich treballaria al teatre Bolshoi.
I tot i que la seva família tenia una vida assentada a Leningrad, van haver d'abandonar el lloc i traslladar-se urgentment a Moscou. La decisió de Stalin va ser una llei per a tothom, i Mark Osipovich Reisen no va ser una excepció. La seva biografia ara s’associa per sempre al Teatre Bolshoi. Aquí va rebre tres Premis Stalin (1941, 1949, 1951), tres Ordres de Lenin (1937, 1951, 1976), l'Orde de la Banner Roja del Treball (1955), l'Ordre de l'Amistat dels Pobles (1985) i el títol d'Artista Popular de la URSS (1937). Així va reconèixer els mèrits de la pàtria del cantant.
Aquells que van escoltar Mark Reisen cantar i tocar recompenses i premis es van considerar encertadament mereixuts. En el teatre Bolshoi durant vint-i-cinc anys de treball, Mark Osipovich va interpretar totes les parts més baixes del baix. Els actors estaven al seu costat a l'escenari i el públic va crear les imatges que es recordaven. Heus aquí la insidiosa burla Mephistopheles, un bonic home maco que canta una burla de la serenata de Margaret. A continuació, es va agrupar i es va revelant gradualment des del piano més tranquil fins al poderós ascens de Basilio en elogi de la calúmnia. Aquí hi ha Susanin, un home del poble, capaç de defensar heroicament la seva terra natal, el drama de la qual va ser revelat per la cantant, treballant molt en aquesta imatge. Ple de dignitat i noblesa Gremin. Boris Godunov es precipita i pateix. Però la imatge més vivencial -tot ho diuen amb una sola veu- és Dosifheus. Això va ser possible gràcies a la màxima vocalitat i la capacitat d’actuació del cantant. Al cap i a la fi, fins i tot donant l’esquena al públic d’aquest joc, amb la veu que omplia tota la sala, va transmetre tots els matisos i matisos dels sentiments del personatge. L’actor i l’actor van seleccionar el maquillatge i el vestit per a cada festa, utilitzant fonts històriques i sense oblidar-se de la seva pròpia personalitat.
Però cada imatge amb cada nova actuació es va millorar, perquè és un procés llarg i no es limita a assajos abans de l’estrena. Com a resultat, va aparèixer una imatge davant l’espectador sorprès, en què es gestionaven els gestos, la música i la veu en un sol tot.
