Les pel·lícules d’aquest director difícilment es poden anomenar líders de lloguer estàndard. De vegades són tan provocadors que ni tan sols van a les grans pantalles del món, i la seva demostració es limita a grans festivals i espectacles, és a dir, sense sortir de casa.
La filmografia de Lars von Trier és molt diversa, tant pel que fa a la manera de rodar com pel que fa als temes tractats en un film particular. Tot i les trames, de vegades força escandaloses, estelades de cinema mundials com Willem Dafoe, Bjork, Nicole Kidman i Charlotte Gainsbourg col·laboren amb ànsia amb la directora. Aquesta última, per cert, apareix sovint a les imatges com a dona protagonista.
Origen del director
Lars von Trier, les pel·lícules de les quals tot el món coneix avui, va néixer a Copenhaguen el 1956. Els seus pares eren funcionaris normals i ni tan sols es podien imaginar que el seu fill mai seria capaç de colpejar tant a la comunitat mundial.
La mare del futur director va compartir completament i completament la idea de l’educació gratuïta, que aleshores era extremadament popular, cosa que no podia afectar la formació de la personalitat del noi. D’una banda, Lars von Trier, que les seves pel·lícules solen abordar els problemes de les relacions entre pares i fills, va aprendre ràpidament la independència i la responsabilitat. D’altra banda, va abandonar la secundària molt aviat, perquè no va poder fer amistat amb els companys de classe i va ser constantment sotmès al ridícul dels nens a causa d’un comportament inusual.
Primers anys
De fet, la filmografia de Lars von Trier comença des de ben petit. Quan era un nen d'onze anys, va crear el seu primer treball de direcció. La pel·lícula d'animació anomenada "Viatge al país de la carabassa" va durar només un minut, però per a un nen que apassionava el cinema, aquest va ser un veritable pas cap a un gran futur.
La mare va compartir plenament el desig del seu fill i va animar a que el nen es tirés cap a la càmera de totes les maneres possibles. Va ser ella qui li va donar la seva antiga càmera i constantment portava pel·lícules del treball perquè el futur director estudiava l’edició.
El primer pas d'una gran pel·lícula
La filmografia de Lars von Trier com a actor va començar als dotze anys. Després va aconseguir obtenir un paper a la pel·lícula de Thomas Winding "The Secret Summer". Tot i que la participació en el procés de rodatge va ser una experiència inestimable, el nen estava molt més interessat en la vessant tècnica del procés, que, però, mai no va amagar.
Potser és per això que a la propera visita a l'estudi se li va encarregar la participació del component tècnic de la filmació. Al noi se li va permetre, per exemple, encendre la llum i realitzar algun altre treball sense complicacions de caràcter organitzatiu.
El desig de feina seriosa
La filmografia de Lars von Trier va continuar amb la seva primera obra seriosa. Amb l’ajuda del seu oncle (un conegut cineasta documental en aquell moment), un jove a qui se li va negar l’ingrés a l’Escola de Copenhaguen va obtenir un editor al Danish Film Fund. Va ser llavors, combinant l’obra principal amb la seva afició favorita, va passar cada minut lliure creant les seves pròpies pintures. Durant aquest període, un jove entusiasta va crear un curtmetratge "Beato Mente" i un quadre anomenat "Jardiner que creix orquídies".
Va ser durant aquest període, de fet, que va néixer el director Lars von Trier, la filmografia del qual inclou avui desenes de diverses obres. En particular, després de completar el treball a "The Gardener", el jove director va afegir al seu nom el prefix "von", cosa que li va donar una major aristocràcia.
L’inici d’una carrera professional
El 1983, Lars von Trier es va graduar amb èxit a l'escola nacional de cinema de Dinamarca, on inicialment ni tan sols va poder arribar. El talent del futur director es va desenvolupar tan ràpidament que la pel·lícula "Pictures of Liberation", que va ser la tesi del jove, va guanyar el premi principal al Festival de Munic, que va ser un èxit enorme per a la futura estrella del cinema alternatiu.
Lars von Trier, la biografia de la qual va canviar dràsticament després de graduar-se a l'escola de cinema, va entrar a una gran pel·lícula amb la pel·lícula "Element of Crime", estrenada el 1984 i que va obtenir immediatament elogis dels crítics mundials del cinema. La pel·lícula de debut del director va obtenir primers llocs en diversos festivals, des de Cannes fins a l'esdeveniment de Mannheim.
Filmes de ficció definitiva
Malgrat un debut tan esbojarrador, les dues obres següents es van convertir en un gran protagonisme: Epidèmia i quatre anys després Europa. Va ser llavors quan el director Lars von Trier, les pel·lícules del qual va tenir un èxit rotund, es va fer conegut a tot el món com a creador amb talent de pel·lícules no estàndard.
Idea insòlita
Com s'ha esmentat anteriorment, aquest director no és un dels que pot deixar indiferent a l'audiència; les seves idees sempre s'han distingit per una certa extravagància i complexitat d'execució.
Per exemple, a principis dels anys noranta, el director Lars von Trier va planejar fer una pel·lícula, la seva estrena suposadament seria el 2024. L'única singularitat de la cinta era que se suposa que es podia treure només 2 minuts a l'any. Malgrat un pla més aviat global, a finals dels noranta, el director va deixar aquesta aventura i va llançar 24 minuts per a la seva exhibició pública, negant-se a continuar amb el projecte.
Veritable triomf
Potser un dels treballs més significatius de la carrera d’aquest director va ser una sèrie anomenada "Kingdom", estrenada el 1994. Va ser llavors quan Lars von Trier, les crítiques del qual no eren tan polèmiques en aquell moment, van trobar no només el seu propi estil, sinó també el seu públic.
En aquest moment, tot el públic estava fascinat per la sèrie "Twin Peaks", que emociona la imaginació i capta des dels primers minuts de la sèrie. La popularitat d’aquesta obra, a la qual el mateix David Lynch tenia la mà, era tan alta que costava imaginar cap tipus de competència. Va ser tal competidor per a la sèrie "Kingdom" de la sèrie "Twin Peaks".
Cor d'or
Després del treball estel·lar que va portar al director a fama mundial i infinites comparacions amb David Lynch, Lars von Trier va decidir assumir un projecte més seriós. Va concebre una trilogia anomenada El cor d’or.
És fàcil endevinar que en les futures obres es va plantejar activament el tema dels valors morals, ètics, els temes de religió i la consciència de si mateix. La intenció del director era tan gran i peculiar que al principi poca gent creia que seria capaç de traduir-la a la realitat.
La primera part de la trilogia
Lars von Trier, que les seves millors pel·lícules estan incloses sens dubte a Golden Heart, no va decebre ningú. El primer treball d’aquest format va ser el quadre "Breaking the Waves", que es va estrenar a les grans pantalles el 1996.
La història del personatge principal, plena de tragèdia i significat profund, és revelada pel director amb la màxima precisió i el màxim compliment de les normes del comportament humà en una situació crítica. Algunes de les accions dels personatges poden semblar una mica hiperbòliques, però només d’aquesta manera va ser possible arribar a l’espectador, que a poc a poc s’enfonsava sota el jou del cinema de masses i la pressió de la societat es barreja constantment i està preparada per a qualsevol cosa per diners.
El personatge principal de la primera part de la trilogia no troba mai una recompensa per tots els seus esforços. Almenys això no succeeix durant la seva vida. Tot i això, tots els crítics afirmen per unanimitat que simplement no hi podria haver cap altre resultat possible.
Manifest de la sortida del cinema tradicional
Com s'ha esmentat anteriorment, Lars von Trier sempre ha tingut una visió força particular sobre el món. És d’estranyar que es comportés en conseqüència en relació a la seva professió?
El 1995, a París, va llegir el manifest Dogma-95, en què el director li instava ferotge a allunyar-se de la pel·lícula de plantilla i crear la seva pròpia visió.
Aquesta llista va incloure una llista de 10 regles segons les quals es crearia totes les pel·lícules futures del director.
La segona pel·lícula de la trilogia
Aquesta part es va anomenar "Idiots" i es va presentar al públic al Festival de Cannes el 1998. La idea no entrava en la resta de pel·lícules de Lars von Trier. Les ressenyes sobre la imatge han impressionat més que mai amb la seva diversitat. En particular, els crítics es mostraven profundament indignats per la presència d’escenes massa franques, en les quals l’acte sexual no es simulava, sinó força natural. Això simplement no podia quedar-se sense atenció. Per primera vegada, Lars von Trier va deixar el festival sense rebre cap premi.
La història pròpia d’aquest film es va convertir en un dels més escandalosos en aquell moment.
Treball final
Després del fracàs aparentment ensordidor de la segona imatge, Lars von Trier no va abandonar els intents de fer pel·lícules sobre persones amb un cor daurat. I què? Només un èxit rotund i un xoc general van portar el treball conjunt del director amb el cantant Bjork, anomenat "Dancing in the Dark".
Durant el rodatge es van reunir alguns actors importants en un lloc, i es va escriure la banda sonora original de la pel·lícula, treballada tant pel cantant principal com pel director de Radiohead, Tom York.
Aquesta història no va deixar indiferent a ningú, perquè va plantejar els problemes més globals de la humanitat, considerats sobre l'exemple d'una família desgraciada.
