La percepció estètica és un reflex d’una persona o d’un grup d’objectes, fenòmens i obres d’art que l’envolten que tenen un cert valor. De fet, es tracta de la creació d’una imatge sensual del subjecte. El seu contingut determina directament l'objecte de percepció: fenòmens, obres.
El procés
En el decurs de la percepció estètica, l'home veu la realitat en noves propietats. Gràcies a ell, la personalitat es revela a si mateixa l’essència de les accions heroiques, la bellesa del món i les tragèdies. Les obres artístiques tenen un contingut separat per a la percepció estètica.
En aquest cas, una persona crea una imatge sensual separada, passant a la reflexió, té en compte les associacions per comprendre el contingut. Es creu que la percepció d’obres d’art inclou dades objectives, subjectives, individuals. Contribueix al fet que la persona es faci més rica. En termes estètics. Una persona comença a endinsar-se més en les realitats que l’envolten, és millor percebre els objectes de la realitat.
Es creu que, en el transcurs de la percepció estètica, artística, els nens desenvolupen activitat creativa. De fet, en aquest cas, el tema es converteix en una mena de coautor del que va veure, afegint a tot el seu propi parer, avaluant el que està passant, interpretant-lo.
L’avaluació d’una persona dels fenòmens que l’envolten depèn del seu coneixement i experiència anterior. La percepció estètica de l'art és especialment agradable, depenent de la capacitat de la persona per sentir-la i de la profunditat i la plenitud de l'obra.
Per regla general, el procés s’acompanya precisament d’emocions positives: el subjecte se sorprèn, experimenta alegria i plaer, independentment de si interpreta la tragèdia o alguna cosa divertida. La cosa és que la percepció estètica d’una obra només és possible en els casos en què es tracta de belles i belles. Per aquesta raó, els objectes repugnants poden ser dotats del mateix valor per la seva negació, i per tant l’afirmació de valors estètics.
La generació més jove
Avui dia, hi ha una tendència entre els pares a implicar-se en el desenvolupament de la percepció estètica i artística en els nens. Si ignora aquest aspecte, el desenvolupament emocional del nen pot tornar lent. Algú presta atenció exclusivament a l’intel·lecte de la generació més jove, a causa d’una educació d’aquest tipus, la persona es fa més pobra i pateix.
Molta gent no s’adona de com es produeix la formació de la percepció estètica, de com s’atreu un nen a la música, als dibuixos, a la poesia o al teatre. Des de ben jove, és capaç d’adonar-se del que és bell i del que no. Una rica paleta d’impressions a una edat primerenca deixa empremta en la capacitat de l’individu de percebre l’art posteriorment. Enriqueixen la gamma d’emocions de què disposa, gràcies a elles es fonamenta la base de la percepció estètica del món. Es formen, així, pautes morals.
Per aquests motius, introduir un nen en el món de la bellesa és la tasca més important dels pares. Cal conèixer-lo amb l'art. Com més aviat els adults pensin en com es poden desenvolupar percepcions estètiques i prendre mesures, més ric serà el món interior del nen.
Per on començar
Per començar, paga la pena mostrar objectes d’art del nadó que serà capaç d’entendre. Per regla general, la percepció estètica dels nens de la natura, les persones properes a la seva experiència, serà clara per als nens. Cal tenir en compte que la mera exhibició de pintures no serà suficient. És important que l’adult reveli el significat al nen, enriquint la percepció estètica del món, la natura, l’experiència cultural i el significat addicional.
En poques paraules, heu d'explicar amb les vostres paraules què intenta transmetre el creador amb la imatge, segons quins mètodes ho va fer. Val la pena explicar-vos quina imatge sorgeix directament amb el progenitor quan escolta música. És necessari compartir les vostres emocions amb el vostre nadó. Però cal seleccionar objectes per al desenvolupament de la percepció estètica, tenint en compte l’edat del nen. Amb prou feines esbrina el cubisme de Picasso ni s’adona del bonic que són els valsos de Chopin. Cap entusiasme parental ajudarà el nen a comprendre el que és bell en això, fins que arribi a un cert període de creixement.
La percepció estètica del món és impensable sense una valoració del cos humà. Seria millor que el nen comenci a admirar obres d’art en lloc de vídeos promocionals. Cal explicar al nen que la bellesa externa reflecteix el món interior d’una persona, els seus pensaments, la seva condició. Aleshores, la forma de percepció estètica del cos humà anirà en la direcció correcta. Val la pena invertir en la comprensió que tothom pot ser bonic.
Les persones en edat preescolar amb prou feines tenen sentit per conduir a exposicions o concerts i, després, sorprenen sincerament els seus capritxos. La formació de la percepció estètica en aquesta època és massa aviat per comprendre aquests esdeveniments i exposicions, encara que les més boniques.
Un munt d’experiències conjuntes posaran l’atenció del nen sobre fenòmens bells en la vida quotidiana. Per exemple, haureu de mostrar-li la bellesa d’una flor acabada de florir, un raig de llum del matí al matí i una rosada de cristall en elles.
Val la pena parar atenció a quin és l’interior de l’habitació on viu la persona. De fet, en la formació de la percepció estètica, això pot ser crucial. Se sap amb certesa que la situació que veu una persona en els primers anys de la seva vida és capaç de plantejar el concepte de bell i lleig. L’experiència primerenca és crucial. Cal assegurar-se que el nen es troba a l’interior, decorat amb gust.
El millor és mostrar-li com es combinen els colors en la roba. Cal parar atenció als diferents tipus de percepció estètica, en particular pel que fa a l’aparició d’una persona. Se sap que els nens copien els seus pares, per la qual cosa primer val la pena tenir cura del bon gust de la roba.
L’educació sensorial d’un nen també és un moment important per créixer. A més, és capaç d’afinar la percepció estètica. L’harmonia, la bellesa no tolera les persones amb sentiments excessivament grollers. Com més fina distingeixi colors, tons musicals, aromes, més aviat experimentarà plaer amb els fenòmens del món que l’envolta, més desenvolupada serà la seva sensació estètica. Si no es desenvolupa suficientment, una persona s’inclinarà a buscar irritants grossos per experimentar plaer. Al cap i a la fi, això és l’únic que estarà disponible per a ell en absència de la capacitat de distingir tons subtils i traços.
Activitats
Una part important del desenvolupament de la percepció estètica és l’activitat directa de l’home. Com més es dedica a realitzar activitats artístiques, més prim es comença a sentir el món. Després de l’etapa de la infància, una persona, per regla general, està atreta per dibuixar instruments musicals.
La tasca més important en aquesta etapa és identificar puntualment els interessos del nen i proporcionar-li les condicions per a la implementació de les seves idees. Sovint, un error és intentar fer-lo interessar per alguna cosa que els seus pares no s’havien adonat alguna vegada. Els interessos de cada persona són individuals i convé recordar-ho. Tot i que el nen comenci a realitzar una activitat artística escollida pel progenitor, sempre serà atret per una zona que li ha estat interessant des del naixement. I aquest és un terreny molt més fèrtil per a un èxit futur.
Creació d’entorn
Es recomana formar un entorn de desenvolupament a l’habitació dels nens. Aquí necessitareu pintures, paper, plastilina, un instrument musical. Els materials han de proporcionar la llibertat d’acció a l’infant. És millor assegurar-se que sempre estan a mà, ubicats en llocs còmodes i accessibles. Deixa que el nen tasti els materials com vulgui. Al principi, els nens comencen a esquinçar paper, a rodar llapis i no s’entrellacen.
Deixeu augmentar l’interès per ells i, a continuació, comencen a descobrir funcions noves i molt més interessants dels objectes que els envolten. No heu d’imposar al vostre fill determinades maneres d’interactuar amb els materials presentats, ja que només siguin jocs i llibertat d’acció.
Per despertar l'esperit de l'experimentador, es recomana demostrar com es barregen les pintures i com es formen nous tons interessants. Juntament amb la pintura regular, també heu de comprar peces de punxa, saturades de pintures per a dit.
Els nens gaudeixen de dibuixar. A més, fins a 3-4 anys no poden subjectar llapis ni pinzells a les mans. El paper pot tenir un format i un color molt diferents, pot haver-hi taulers i altres superfícies.
Un full de paper, situat al terra al costat dels materials per dibuixar, ajudarà els nens a apropar-se. És millor estimular encara més la imaginació dels nadons. Per exemple, podeu mostrar-los dibuixos vagos, de manera que esbrineu què hi ha, que els acabin ells mateixos.
Blanques adequades en forma d’arbres, animals, de manera que els pintessin de manera independent. Una molt bona acollida és l’ús d’il·lustracions per a contes de fades. El procés es fa més interessant si un adult va presentar una història sobre un gat, la va pintar, i després es va oferir una imatge per a ell i així successivament.
Val la pena omplir la vida d’un nen amb moltes impressions de llocs nous i bonics, fenòmens naturals únics. En els casos en què hi ha moltes emocions constantment, l’infant voldrà expressar-les a través del paper.
Es recomana incloure en aquesta educació i modelatge a partir de materials plàstics de manera que la percepció artística i estètica dels nens es desenvolupi en totes les direccions. Les figures llestes poden ser decorades, utilitzades posteriorment en jocs. Per exemple, pot ser fruites, baies per a nines. Sovint s’utilitza i s’aplica a partir de fulles, glans, cons, trossos de teixit, llana de cotó, etc.
Actitud d’adults
L’actitud de l’adult davant dels productes de l’activitat del nen tindrà un paper important en la formació de la percepció estètica. Val la pena elogiar-lo per intentar mostrar una actitud sincera envers la seva obra. No es recomana apartar-se dels ulls de la seva creació, la millor opció seria crear una petita exposició de les seves obres a casa. Això consolidarà un sentit positiu de si mateix, en el futur l’infant s’inclinarà més a la creativitat.
Desenvolupament musical
La percepció estètica és inconcebible sense components sonors. Per ensenyar a una persona a sentir la música més fina, es recomana que continuïment la música a casa. No hi ha més necessitat d'aprofundir-se només en la seva varietat clàssica; és millor notar el tipus de melodies i estils que un infant li agrada específicament. Cal tenir en compte que allò que s’escolta en un període primerenc de la vida deixarà la seva empremta significativa en el tipus de música que escollirà una persona adulta. El millor és cantar juntament amb el nadó, ensenyar-lo a ballar, adquirir instruments musicals perquè els toqui. Val la pena parar atenció a les seves associacions amb certs sons, per contribuir a l’aparició d’imatges associades a melodies individuals.
Gràcies a això, es formarà una percepció estètica en una persona. Serà capaç de trobar bellesa fins i tot en coses quotidianes, expressant tot el que sent de forma artística. La vida d'aquesta persona sempre està plena de moltes impressions. L’afany de tot el que és bonic pot conduir a accions boniques, i allà a la mateixa vida.
Característiques de la percepció d’imatges
Es combinen diversos mecanismes en la percepció estètica del món: artística i semàntica, la resolució d’un llenguatge figuratiu, l’entrada empàtica en una obra, el sentit del plaer. La interacció d’aquests components la proporciona la imaginació humana.
A les imatges artístiques hi ha una vessant subjectiva i objectiva. El segon es manifesta en el fet que l’autor ja ha posat en la seva obra coses suficients per comprendre. Aquesta és la base per a interpretacions addicionals. Si la percepció del públic resulta igual que la intenció original de l’obra, estem parlant d’una imatge de tòpic, una reproducció.
Però si la imatge es formés fora del marc tradicional, la imaginació de l’espectador dibuixarà pintures molt excèntriques a l’hora de familiaritzar-se amb l’obra. La seva essència es deixarà de banda i l'artística vindrà a la palestra directament.
Així mateix, la percepció estètica té dos plans. D’una manera especial, es relacionen els mecanismes mitjançant els quals l’espectador separa la reacció als fenòmens vitals de la reacció al paper de la imatge en el context artístic.
Si el treball reflecteix adequadament una certa realitat, augmentarà la complicitat en la percepció. Si bé el segon mecanisme està relacionat amb com de desenvolupada és la percepció estètica de l’espectador. Depèn molt de l’experiència, del coneixement de l’art, de la visió del món.
En els casos en què el primer mecanisme està completament exclòs, l’obra està desproveïda de sentiments estètics. Si bé si no hi ha un segon component, la imatge es converteix en quelcom empíric i infantil, no tindrà l’especificitat de l’art. Així, una característica de la percepció estètica és el contacte d’aquestes dues cares. Gràcies a això, es forma un efecte artístic.
Cal destacar que fins avui ha sobreviscut informació sobre com el mestre de la seva embarcació Leonardo da Vinci va formar la percepció estètica de la natura, la cultura i el món en general. Va fer que es veiessin a llargs punts de parets de l’església, que es van fer més brillants amb el pas del temps per la humitat. Creia que d’aquesta manera els estudiants començaven a percebre més matisos.
El científic Jacobson va descriure mirar núvols, taques, branques trencades mentre les va interpretar com imatges d’animals, paisatges i obres d’art. L’artista soviètic Obraztsov també va aconsellar estar atent a aquests objectes, desenvolupant la seva percepció estètica. Creia que les estètiques genuïnes perceben les creacions de la natura com les majors obres d’art.
Funció principal
La característica principal del sentiment estètic és el seu desinterès. No està associat a la satisfacció de les necessitats materials, a la satisfacció de la fam o salvar vides i altres instints. Admirant els fruits, una persona no sent el desig de menjar-los, no són coses interconnectades. La base d’aquest sentiment és una necessitat especial inherent a la humanitat, en experiències estètiques. Va aparèixer en temps primitius.
Quan les persones van crear articles per a la llar, els van decorar, els van donar formes especials per satisfer les seves necessitats particulars, tot i que no afectaven la qualitat de l’objecte i la seva idoneïtat per al seu ús en la vida quotidiana. L’èxtasi més gran va ser causat per objectes de formes harmonioses, algunes combinacions simètriques ideals. Amb el desenvolupament de la humanitat, la forma de satisfer la necessitat d’experiències estètiques es va complicar. Així van aparèixer diverses formes d’art.
