Marat Gelman és una personalitat força escandalosa del mercat d’art rus. Cada exposició d’aquest famós galerista és un repte clarament pensat per a la societat i l’estat. Les imatges de les seves exposicions provoquen constantment una revolada. Molts critiquen Gelman, creient que les seves activitats són contràries als cànons de la moral. Ell mateix no s’ho creu, anomenant-se home lliure i continua les seves activitats ja a Montenegro. Marat Gelman és també un actiu crític d'oposició del govern.
Aquest article ens explicarà les seves activitats com galerista, biografia i família.
Biografia
Marat Alexandrovich Gelman va néixer el 24 de desembre de 1960 a la capital de Moldàvia. El seu pare és l’autor d’obres dramàtiques i guionista Alexander Gelman. El 1977 es va graduar a l'escola de Chisinau, el 1983 va obtenir un diploma de l'Institut de Comunicacions (Moscou), convertint-se en enginyer certificat. Al mateix període treballà com a maquinista i treballador del teatre a molts famosos teatres de Moscou. Tan aviat com es va abolir el càstig pel parasitisme, va deixar treball per escriure llibres i dedicar-se a projectes creatius, per obrir el seu propi negoci. Fins al 1986, va treballar com a enginyer en una de les institucions de Chisinau.
Primeres exposicions
El 1987, Gelman, que en la seva joventut es va interessar per l'art, en major mesura contemporani, es va aventurar a crear la primera exposició de galeries, demostrant artistes metropolitans a Chisinau. L’exposició va tenir força èxit, inclús econòmicament. Arribat a Moscou (per aportar als artistes el producte de la realització de la seva obra les sumes de diners), Gelman Marat va decidir quedar-se a la capital russa, ja que es va adonar que hi ha més perspectives per al desenvolupament de galeries.
Va començar la seva vida professional en l’art com a col·leccionista. Tot i que, encara sense experiència, va recollir una primera col·lecció d'obres bastant infructuosa. Va haver d'adquirir coneixements sobre la venda d'obres d'art. La biografia de Marat Gelman és significativa en ser realment el primer comerciant d’art de la Unió Soviètica.
L’any 1990, després d’haver rebut una formació estrangera en l’àmbit de l’art contemporani, comencen a recopilar una col·lecció d’obres d’artistes professionals ucraïnesos, que va ser la base de l’exposició “Onda de Rússia del Sud”. L’exposició es va celebrar el 1992 i va tenir una gran ressonància entre els bohemis creatius de la capital. El mateix Marat descriu la seva trajectòria en l’art com una cadena d’esdeveniments aleatoris, però això, segons el famós galerista, és, de fet, una garantia d’èxit més important que el treball dur.
Deslocalització a Montenegro
El 2014 va canviar el seu lloc de residència permanent. Gelman va marxar cap a Montenegro per realitzar projectes culturals. La Galeria de Marat Gelman a Montenegro ja ha esdevingut mundialment famosa. Des del 2015, hi ha hagut una residència d'art "Duckley European Art Community" (sigla DEAC), creada per tres galeristes: Neil Emilfarb, Petar Chukovich i Marat Gelman.
Al principi, la residència funcionava exclusivament per invitació. Per a aquest període, qualsevol persona que vulgui ho pot sol·licitar. Després dels resultats de les activitats dels artistes, la galeria acull constantment diversos esdeveniments que van canviar gradualment l'estat cultural de tot Montenegro. Aquí Marat Gelman desenvolupa les seves idees de la societat postmoderna i continua exercint com a oposicionista polític.
Galeria d’art pròpia
El 1990, sota l’assessorament de molts experts en art, Gelman va obrir una de les primeres galeries privades a Rússia en l’estil postmodern.
Va funcionar el 2012 i durant vint anys va canviar diversos noms ("Galeria M. i Yu. Gelman") i diverses adreces (1991-1995 - Centre d'Art Contemporani de Yakimanka; 1995-2007 - Carrer Polyanka, 7; 2007-2012 - Centre d’Art Contemporani, Celler). Tot i això, tot aquest temps es coneixia exclusivament com la Galeria Gelman.
Què es va exposar en aquest lloc?
La història de la galeria d'art modern és gairebé la història de l'obra d'artistes de la Rússia independent. En diferents períodes, gairebé tots els artistes famosos dels noranta i dos mil·lèsimes van col·laborar amb ella: des dels clàssics del conceptualisme de la capital, art social i postmodernisme fins als artistes de la nova onada de Sant Petersburg, l’accionisme de Moscou, l’onada del sud de Rússia i representants de l’art mediàtic. També es van exposar obres de pintors i fotògrafs, arquitectes i aquells artistes que treballen amb instal·lacions i noves tecnologies.
La foto mostra una obra d'art modern a l'estil del conceptualisme (la tendència és el postmodernisme).
Art ucraïnès
A més d’artistes russos, Gelman va exposar obres de mestres ucraïnesos a la galeria; a partir d’això va iniciar la seva carrera com a organitzador i galerista (exposició “onda russa del sud”, 1992). La creativitat ucraïnesa sempre ha ocupat i continua ocupant un lloc digne a les seves sales d’exposicions. El 2002-2004, a la capital d’Ucraïna, una sucursal de la Galeria Gelman va operar sota la supervisió del seu amic i artista Alexander Roitburd.
Èxit internacional
A més, a principis dels anys noranta, Gelman va promoure l’art rus al mercat internacional. D’una banda, manté contactes comercials amb les principals galeries de Nova York per tal que la comunitat d’art mundial conegui les obres de diversos artistes de la galeria de Marat Aleksandrovich Gelman; d’altra banda, busca demostrar una celebritat internacional a la Federació Russa, en concret, esdeveniments tan importants per a Moscou d’aquells anys com les exposicions personals de l’artista més famós del segle XX - Andy Warhol (Alter Ego, 1994) i Joseph Boyce (a la galeria Yakimanka). El diari de Leonardo, 1994).
Exposicions sense ànim de lucre
Una altra àrea important de la Galeria Gelman va ser l'organització de grans exposicions sense ànim de lucre en llocs externs de l'àrea metropolitana. Entre els més famosos destaquen “Conversió” (House of Artists, 1993), “7è Congrés de Diputats del Poble de l’URSS” (Casa Central dels Artistes, 1993), “Diners salvatges” (Galeria Tretyakov, 2005), “Parelles de composició canviable” (Manege, 1999), "Onda sud-russa", "Nostàlgia" (Museu Estatal de Rússia, 2000, amb motiu del desè aniversari de la Galeria Marat Gelman), "Rússia" (Casa Central dels Artistes, 2005), "Art Contemporani de Sant Petersburg" (Casa Central dels Artistes, 2005) i diversos altres. Aquests esdeveniments expositius van ser molt populars i van cridar l’atenció dels ciutadans.
Des dels primers dies de la seva tasca, la galeria va participar en esdeveniments internacionals d’exposició, festivals i fires, inclòs en els dos mil·lèsims, en festivals internacionals tan famosos com FIAK (París) i ARCO (Madrid). El 1999, Gelman va presentar el projecte de la seu russa a la Biennal de la ciutat de Venècia, Itàlia.
Galeria a prop
A la primavera del 2012, Marat Gelman, juntament amb altres grans galeristes russos, van anunciar la reforma de les activitats de la galeria. En el cas del jaciment de Gelman, aquest va acabar amb el seu tancament. Gelman va anomenar el motiu principal d'aquesta decisió una contracció en el mercat de l'art contemporani a Rússia, que es va associar a la situació política i financera inestable de l'estat. L’últim esdeveniment al mític recinte firal de Gelman va ser la presentació de l’artista Alexei Kallima “Considera’t sort” (estiu 2012).
Gelman - estrateg polític
Gelman també és conegut com a estrateg polític. És un dels autors del projecte Fons de política efectiva. Aquesta institució sense ànim de lucre russa es dedica a la implementació d’accions polítiques i a la creació de projectes mediàtics, principalment al desenvolupament de llocs d’internet polítics. El fons va dur a terme les seves primeres grans campanyes per al partit Unió de Forces Dretes. En aquest moment no es coneixen les fonts de finançament del fons.
A finals dels anys noranta, durant un període d’eleccions diverses, el fons va organitzar la publicació de dades de les enquestes de sortida als seus llocs web (votants a la sortida dels col·legis electorals), que incomplien informalment la legislació russa, però era legalment formal a causa de la manca de regulació legal d’Internet al país.
Gelman va ser membre de la Cambra Pública 2009-2012, on va impulsar activament les seves iniciatives. Actualment, és un opositor ardent que sovint critica l'actual govern. Creu que el govern rus utilitza mètodes totalitaris i antidemocràtics i priva els ciutadans de la seva llibertat, inclosa la llibertat d'expressió.
El treball de Gelman a Perm
El 2008, sota el patrocini de Sergei Gordeev, que representava el territori Perm al Consell de la Federació, Marat Gelman va celebrar a Perm l’exposició "Pobre Rússia", que va ser significatiu per a ell com a galerista, on es van mostrar les obres dels més importants artistes russos de la Rússia moderna, com a molt famoses, tant joves com desconeguts. L’exposició va tenir lloc a les instal·lacions de l’estació fluvial: en aquell moment la sala no estava en ús i es va restaurar mínimament per exposició a càrrec de Gordeev.
Durant trenta dies, cinquanta mil persones la van visitar i, després, a petició dels habitants de la ciutat, es va allargar un mes més. L’exposició “Pobre Rússia” (i el seu èxit tant a Perm com a Rússia) van suposar l’inici de la gran campanya cultural “Perm - la capital cultural”, en el marc de la qual es va obrir el Museu Perm al mateix edifici, que ha estat completament renovat i equipat amb equipament. art contemporani.
Marat Gelman va dirigir el museu durant diversos anys. Ja el 2009, l'obra de Gelman va ser criticada per part de diversos artistes de Perm.
Un conegut autor i crític d’art de professió, Andrei Ivanov, va parlar del fet que el museu consumeix una enorme quantitat de diners, gairebé tots els imports del pressupost per a la cultura Perm, que el museu té assignats noranta milions de rubles del pressupost regional, i la Galeria d’Art Perm només va rebre trenta milions de rubles. Segons la seva opinió, els artistes metropolitans van manifestar deliberadament el cost car dels seus projectes i dels serveis prestats. Protestant activament contra l’atorgament de Marat Gelman amb el premi Stroganov, A. Ivanov va dir que refusava aquest premi, que li havia estat atorgat tres anys abans.
Conflicte amb església i funcionaris
Les exposicions del Museu d’Art Modern van despertar la desaprovació del clergat de l’Església ortodoxa russa. L’exposició de Gelman es va oposar als representants de la branca Stavropol de l’església, en particular, el mateix bisbe, que en una declaració especial va dir que l’art de Gelman no estava relacionat amb la cultura real i tenia com a objectiu incitar a contradiccions interreligioses i interetètiques. El 2012, Marat Gelman no va poder celebrar una exposició a Novosibirsk: el departament local de cultura es va negar a proporcionar un lloc per a l’exposició.
L'estiu de 2013, després d'una sèrie d'escàndols, Marat Gelman va ser acomiadat del seu lloc com a responsable del Museu Perm. El comentari legal sobre la decisió d’acomiadar indicava que l’empresari no havia d’indicar el motiu d’aquesta destitució.
El propietari de la galeria Gelman va anomenar la censura d’art al país per part dels funcionaris com a principal motiu del seu acomiadament. El motiu del destitució de Marat Gelman del càrrec de cap de la institució, segons els periodistes, va ser l'exposició personal de l'artista Vasily Slonov de Krasnodar "Velcom Sochi 2014", que es va obrir com a part de l'esdeveniment de les Nits Blanques i que es va considerar provocadora.
