El teatre rus és el nostre patrimoni únic, objecte del nostre orgull i una admiració implacable dels estrangers. El director de teatre i cinema Pyotr Fomenko va pertànyer a la generació de grans idealistes, que va marxant a poc a poc, però que ha contribuït enormement a l'art rus. La vida d’aquesta persona no va ser fàcil, però potser va ser aquest camí que li va donar l’experiència necessària per a la creativitat.
Inici del viatge
El futur director Petr Fomenko va néixer el 1932 a Moscou. Se sap ben poc de la seva primera infància. Els temps no eren fàcils i, probablement, en molts aspectes van determinar el conjunt de qualitats que Pyotr Fomenko té.
Els pares del noi no van viure junts durant molt de temps, el seu pare va morir durant la Gran Guerra Patriòtica i la seva mare va criar el fill sol. I ella es va convertir en la persona més important de la seva vida. La mare va intentar donar el millor al bebè. Petya era un noi actiu, i ella l’acostumava activament als esports: futbol, tennis, patins. Totes aquestes habilitats i aficions passaran amb ell tota la seva vida, fins i tot com un adult molt gran, va patinar cèlebrement amb els seus estudiants. La mare va inculcar al seu fill un altre gran amor, que va determinar la seva vida de moltes maneres, és una passió per la música. Petr Fomenko es va graduar a l'escola de música. Gnesins a la classe de violí, i més tard l'escola de música d'Ippolitov-Ivanov. L’educació musical i l’amor per aquest art van ajudar Fomenko en tots els seus esforços professionals.
Busca per tu mateix
Escollint una professió, Petr Fomenko va escoltar el seu cor, que el va portar als escenaris. Un paper important en la tria va tenir la música, que, segons el mestre, "el va portar al teatre". El 1956 va ingressar a l'Escola de Teatre d'Art de Moscou, resistint una competència considerable. Entre els professors del futur director es trobava Boris Vershilov, que farà molt per convertir-se en mestre i donar-li els fonaments bàsics dels secrets professionals de l'escola Vakhtangov. La malifeta disposició i la desobediència no va permetre que Fomenko s’enquadrés en el món conservador de l’escola clàssica i va ser expulsat del tercer any “per hooliganisme”.
Continuant la recerca de la seva veritable trucada, Peter entra a la Facultat de Filologia de l’Institut Pedagògic. Amb els anys d’estudi aconsegueix conèixer gent com Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval, que seran els seus amics durant la resta de la seva vida. Allà va tornar a entrar en contacte amb l'art teatral, participant activament en la producció de skits.
Guanyar-se
Estudiar al departament de correspondència va permetre a Fomenko entrar al departament de direcció de GITIS per al curs de Nikolai Gorchakov, on va ensenyar Andrei Goncharov, que després va jugar un paper a la vida de Fomenko. En aquest moment, Fomenko va escenificar la seva primera actuació, "Herència inquieta", que es va convertir en el punt de partida de la seva vida.
L’educació encara no ha donat a Fomenko un lloc garantit en la professió. Té una llarga i dolorosa recerca del seu lloc. Treballa en diversos teatres, no es nega a escenificar obres de teatre a les cases de la cultura. Anhela feina, però les crítiques crítiques no volen reconèixer la manifestació excessiva del talent i l’inconformisme de Petr Fomenko, això li condemna a anys d’inquietud, però entén clarament la seva missió i treballa dur, malgrat les dificultats.
Romanç amb el teatre
Des dels anys 60 del segle XX, el mestre col·labora activament amb els coneguts teatres de Moscou, en aquell moment Pyotr Fomenko, un director experimental que comença a reconèixer el públic. El 1966 es posa al teatre. La famosa obra de Mayakovsky, "La mort de Tarelkin", que ridiculitzà severament les realitats de la vida soviètica i, per descomptat, la censura, no podia perdonar l'artista per aquest valor. Es va prohibir la representació de la representació, el mateix destí esperava la producció de “New Mystery Buff” al Lensovet Theatre, el públic no va veure mai aquesta actuació. Totes aquestes prohibicions van comportar que el director romangués sense reclamar i, amb el desig de trobar el seu propi teatre, marxa cap a Tbilisi, on treballarà dues temporades.
Més tard, va viure un temps a dues ciutats: treballant al teatre de comèdia de Leningrad i escenificant espectacles als teatres de Moscou. El període comprès entre 1972 i 1981 compta amb un gran nombre d’actuacions que formen l’estil del seu autor: "Love Spring", "This Sweet Old House", "Forest", "Terkin-Terkin" i altres.
El cineasta Petr Fomenko
Les recerques per ell mateix porten Fomenko a l'estudi de cinema, on realitza algunes de les seves idees a les pel·lícules Per a la resta de la seva vida i Rides on an Old Car. Però un lloc especial en la seva carrera creativa l’ocupa el treball a la televisió. El creador d’un teatre de televisió únic, que tenia molta demanda a la Unió Soviètica, va ser Pyotr Fomenko. La pel·lícula als estudis de televisió inclou aquestes obres mestres: The Queen of Spades, Shot, Undertaker i Childhood. Adolescència. Joventut ”, “ Felicitat familiar ”. Amb aquestes obres, Fomenko va demostrar que és possible posar els clàssics de forma fresca i suau i aquest ha esdevingut el seu estil de signatura.
Trucada del professor
Tanmateix, quan les raons ideològiques van tornar a ser motiu de destitució del teatre, el 1981 Fomenko accepta la invitació del seu professor i destacat director i professor Andrei Goncharov i comença a ensenyar a GITIS. La pedagogia permet a Fomenko revelar plenament el seu talent. Desenvolupa la seva pròpia metodologia, que es distingeix per la musicalitat, una melodia única del joc. El 1992 guanya el seu primer curs, en total aconsegueix fer quatre números. Entre els seus estudiants hi ha famosos directors: Sergey Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovski i famosos actors: germanes Kutepovs, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov i molts altres.
Hi ha gent que s’atrau a si mateixa com un imant, talents, Pyotr Fomenko era una persona així. Les fotos no transmeten el seu encant gegantesc, que va irradiar al món, i els estudiants van donar la mà al mestre, com les arnes a la llum.
Teatre de la vida
Els graduats del taller Fomenko estan units per un peculiar estil d’actuació i l’amor pel seu professor. El 1992, el taller estudiantil va rebre la condició oficial de "teatre", el líder del qual era Peter Fomenko - director, professor, mestre. El "Taller de Peter Fomenko" de teatre és conegut pel seu repertori clàssic, actors destacats, una actitud sensible davant les obres de teatre i les troballes de direcció. El teatre ha rebut diverses vegades premis: diverses màscares d’or, Crystal Turandot, premis i premis d’importància russa i mundial. Fomenko es va comprometre no només a dirigir, sinó que va formar un repertori, va muntar una tropa, va buscar obtenir el seu edifici. El teatre es va convertir en allò real de la seva vida, va assajar fins al final dels seus dies, va tenir cura dels actors. Però també va continuar fent escenes a l'estranger, en particular a París, a Salzburg, a Breslau.
Durant la seva carrera creativa, Petr Fomenko va escenificar unes 60 representacions i una desena de pel·lícules.
