Aquest notori i impactant director va admetre que, treballant en els guions de les seves pel·lícules, accedeix al món paral·lel, prenent drogues i bevent una ampolla de vodka al dia. Es troba en un estat alterat que treballa de manera molt fructífera i les idees no se’n surten del cap.
És cert que tracta d’establir hàbits negatius, tement que després d’això l’artista “morís” en ell i no estigui acostumat a fer “pel·lícules de merda”. Però tan aviat com el director comença a filmar una nova pel·lícula, torna a beure, explicant que es tracta d’un treball massa responsable i l’alcohol elimina tota l’emoció i l’ansietat. Avui la nostra conversa versarà sobre les pel·lícules de Lars von Trier, difícils de percebre per l’espectador, que es diu ell mateix el millor director del món.
El somni del cinema brillant
El creador de pel·lícules controvertides, nascut el 1956, es va rebel·lar contra el sistema des de la infantesa, ni tan sols es va graduar a l'escola, i va parlar contra el seu autoritarisme. Buscant-se a si mateix, Lars monta materials de vídeo en l’associació de cineastes aficionats, rodats per ell personalment. El jove va somiar crear un cinema brillant, centrat en Tarkovsky i Bergman, i mantenir-se al mateix nivell amb ells.
Inicialment, Lars és molt famós pel seu treball a la televisió danesa. El 1994, els espectadors s’enganxen literalment a les pantalles que presenten la fascinant sèrie Kingdom, que parla d’estranys fenòmens paranormals.
Lars von Trier, que la seva filmografia inclou 35 obres de direcció i 13 obres d’actuació, entén per ell mateix que molt més important que la tecnologia cinematogràfica especial és una bona trama i artistes excel·lents que transmeten sincerament les experiències dels personatges. Es converteix en el líder del moviment Dogme 95, lluitant per eliminar la bellesa i la hipocresia antinaturals de la pel·lícula.
Ballar a les fosques
El drama musical que li va portar el merescut premi –la Golden Palm Branch– el 2000, es va rodar completament amb equipament digital, de manera que l’espectador tindria la impressió de documental complet del que estava passant. El cantant Björk va protagonitzar Dancing in the Dark, que va ser presa de les demandes especials del director Lars von Trier. Va intentar assolir la màxima credibilitat d’una actriu poc professional i la va portar a fallades nervioses, com a conseqüència de les quals va sortir repetidament del lloc amb un escàndol.
Björk, l’obra de la qual va ser valorada pel jurat del Festival de Cannes, va admetre que en el moment de l’assassinat de la persona al marc, se sentia com una autèntica criminal. La cantant no es va inspirar en l'experiència amb el director i es va comprometre a mantenir-se al marge de la pel·lícula.
Dogville
Cal destacar que el personatge pesat de Lars von Trier apareix durant el rodatge. Hi ha llegendes reals sobre com el director va esgotar nerviosament els actors, i molts fins i tot van planejar demandar-lo per episodis que prometia no mostrar mai a ningú, però inclosos en la seva imatge. Totes les actrius recorden les dificultats per treballar amb un brillant mestre.
Nicole Kidman, que va protagonitzar la pel·lícula experimental Dogville, no va ser una excepció. Lars von Trier esperava una repetició d’èxit, però la cinta controvertida es va ignorar a Cannes. L’actriu va comparar la seva estada al plató amb un malson, no sempre entenent què passava al capdavant d’un director exigent. Se sap de terribles disputes durant el treball a la cinta, quan Kidman va caure en un frenesí, discutint sobre cada episodi.
No és d’estranyar que després d’un enfrontament tan calent, l’actriu, com Björk, es negués a actuar en el futur amb Lars von Trier, tot i que li va oferir treballar de nou junts. La pel·lícula, que parla de la duplicitat humana i del desamor, posa en dubte els manaments cristians. L’alegreada Grace, que busca la salvació de la màfia, pateix humiliació i maltractament a Dogville, després de la qual cosa es converteix en un assassí, disparant a tots els que va patir bullying.
La millor pel·lícula, segons la crítica
No hi ha escenaris ni efectes especials a la pel·lícula, i el quadre de Lars von Trier en si va ser una acció teatral en què els carrers estan signats i es pinta el gos. El director segueix el seu concepte, centrant l’atenció del públic en una brillant obra d’artistes i destacant una vegada més el títol d’un excel·lent psicòleg. Amb un pressupost reduït, va explicar tot el que volia i va pensar tots els detalls fins al més mínim detall (que es diu el carrer - Elm Street).
Amb mostres de brutícia i brutícia externa, Lars fa consells sobre el món interior a primera vista amables i decents de 15 residents de la ciutat, convertint-se en autèntica escoria. Els crítics consideren que Dogville és la millor creació del venerable director. Lars von Trier va admetre que la trama de la cinta es va escriure en menys de 2 setmanes, mentre que es trobava en un estat d'extrema intoxicació.
L’Anticrist
Tot i això, el director està segur que la millor obra de la seva carrera és Antichrist, presentada al Festival de Cannes de 2009. Els crítics de cinema presents a l'estrena van saludar la pel·lícula amb xiulets i comentaris burlosos, titllant-la de misogínia i ofensiva per a l'audiència.
Sovint, els actors van patir nervis amb el seu desig de controlar-ho tot, i el mateix rebel Lars von Trier estava profundament deprimit. "Anticrist", segons el mateix director, el va treure de l'abisme en el qual va aconseguir submergir-se, anomenant la cinta la seva medicina. Indignant Dane fins i tot es regocija al sentir critiques despreciades sobre la seva descendència, anomenant-les "música per a audició". Respon rígidament que va crear un thriller psicològic no per a algú, sinó per a ell mateix.
