L’actor Vasily Kachalov és conegut al món del teatre igual que Leonardo da Vinci al món de l’art. Va encarnar tot el que avui anomenem un artista soviètic amb talent. Una figura de llibre de text, mai va estudiar actuar, posseint un encant escènic tremenda.
Els orígens
11/02/1875 a Vilna (moderna Vilnius) de la família del sacerdot John Shrerubovich, rector de l’Església ortodoxa, va néixer el tercer fill. Es tractava de Vasily Kachalov. V. Yaen Vilenkin, descrita amb detall de la biografia de l'actor, que va parlar de la infància del futur brillant artista. El meu pare era de gentilesa bielorús, sa mare tenia arrels poloneses i lituanes. La família es va adherir a una escola d'educació severa, a la infància, Vasily va ser maltractat per mala conducta. A més de dos germans grans, amb la diferència d’edat amb els 10-15 anys, després van néixer dues nenes: Sonya i Sasha. Es van veure vius d’hora i els darrers 26 anys van estar a cura de V. Kachalov, amb qui van conviure.
El jove va rebre una educació brillant al 1r gimnàs, que va obtenir el mateix F.E.Dzerzhinsky al mateix temps. Sota la influència del seu pare, que servia amb molta artística i pathos a la veu, va pujar a l’armari i es va dedicar a recitar. Va quedar molt impressionat per la representació del Demon Theatre de Vílnius, que va determinar la seva addicció. A l'escenari del dormitori del gimnàs, ell, sent sisè estudiant, va debutar en el paper de Khlestakov, convertint-se immediatament en una celebritat local. I després hi va haver els papers de Nozdrev i Podkolesin, una autèntica passió pel teatre local. Tanmateix, el jove va anar a la Universitat de Sant Petersburg a les passes del seu germà gran Anastasia, demostrant què significa ser educat. Vasily Ivanovich Kachalov abandona la casa dels seus pares el 1894.
Inici d’una carrera d’actriu
Entrant a la Facultat de Dret, el jove es converteix de seguida en membre del cercle del teatre i, alhora, passa tot el temps al teatre Alexandria. Per recomanació de l’actor, M. I. Pisarev està provant el paper de Valera a l’obra de Moliere “Mean” en un petit teatre (dirigida per E. Karpov), rebent una benedicció a l’escenari i un reconeixement del regal del talent. Vasily Kachalov (apareix a la foto dels seus joves anys) va comprendre el domini escènic del gran actor V. N. Davydov, que havia encapçalat el grup de teatre estudiantil en aquell moment. El seu primer èxit creatiu va ser el paper de Neschastlivtseva (A. I. Ostrovsky, "Bosc"), que el 1895 va ser presentat al gran públic. VN Davydov va arribar a aplaudiments juntament amb el jove talent.
Als 21 anys, el jove ja s'està convertint en un actor professional del Teatre Suvorinsky amb un sou de 50 rubles. En concloure el contracte, A. S. Suvorin va recomanar que Vasily Ivanovich canviés el seu cognom per Shverubovich per un altre més harmoniós. Així que l’actor va obtenir un pseudònim pel qual és conegut a tot el món. El jove va combinar amb èxit activitats professionals amb educació, tot i que la seva creativitat i la seva vida bohèmia el van captivar completament. Però els papers de Suvorin (va interpretar-ne 35) només eren d’un personatge còmic i vaudeville, per tant, per recomanació de V. N. Davydov, l’actor se’n va a la província, abandonant la universitat després de quatre anys d’estudi.
Període provincial
Una vegada a l’emprenedor talentós M. M. Boroday, de 2 anys i 6 mesos, Vasily Kachalov va jugar a dues ciutats, parlant a Saratov i Kazan. Estava obsessionat amb la feina, jugant prop de 250 papers durant aquest període. Als 23 anys, va crear la imatge de Cassius a la "Julia César" de Shakespeare, després d'haver rebut un reconeixement unànime. L’aparença de l’actor va cridar l’atenció al públic: amb un creixement elevat (185 cm) era més aviat prim i pàl·lid, però alhora controlava perfectament el cos. L’artista va connectar activament les seves mans amb dits increïblement llargs per naturalesa. Però el tresor principal era la seva veu desconcertant. El baríton sonor va literalment fascinar els asseguts al vestíbul.
Després del brillant paper de Shakhovsky a Tsar Fedor i la creació a la capital del Teatre d’Art de Moscou (1898), va començar a somiar amb un gran escenari. A Kazan, va conèixer la seva futura esposa, l’actriu Nina Litovtseva (Levestam), que era estudiant de V.I. Nemirovich-Danchenko. Això va determinar finalment la sortida a Moscou.
Aparició al Teatre d’Art
A l'arribada al febrer de 1900 al Teatre d'Art de Moscou, V. Kachalov havia de presentar-se al K. Stanislavsky. Es va triar una escena on hauria d'aparèixer alternativament en dues imatges: Boris Godunov i Ivan el Terrible. Els segells acumulats a la província van tenir un paper negatiu: l'espectacle va fracassar sense esperança. Vasily Kachalov no es va donar per vençut i va continuar anant al teatre cada dia, mirant el joc d’actors destacats d’aquella època. The Snow Maiden es preparava per a la producció, però el paper de Berendey no va sucumbir a ningú. Stanislavsky va decidir donar una oportunitat a l’actor aspirant i no es va equivocar.
Després de l'assajament, va abraçar a V. Kachalov, que va fer un gran treball sobre ell mateix i va atendre les exigències dels directors artístics del teatre. El debut triomfal va tenir lloc al setembre de 1900, obrint una perspectiva brillant per a l’actor. Entre les seves primeres obres destacades:
- El paper de Baró a l'obra "At the Bottom", a la qual M. Gorky va respondre amb admiració.
- César a l’obra del mateix nom de W. Shakespeare.
- Paper de les obres de teatre de A. P. Chekhov "The Cherry Orchard" (Trofimov) i "Three Sisters" (Tuzenbach).
Cim de carrera
El veritable èxit va arribar a Vasily Ivanovich el 1905, i abans de la revolució, Moscou estaria tan enamorada d'ell que la criada es arriscarà a vendre grans articles per diners del seu armari, que molts fan buscaven. El poeta S. Solovyov l'anomenarà "el rei dels ideals noies" i el públic coneixerà tots els seus papers en va. En cadascun d'ells, va posar la seva comprensió de la personalitat de l'heroi, oferint una interpretació inesperada, però penosa. Així doncs, va pintar una imatge completament diferent del príncep danès, havent enderrocat la del pedestal al qual va ser exaltat en anys anteriors. Mostra la tragèdia de Hamlet mitjançant una contradicció espiritual: comprendre la imperfecció de la vida i la impotència de canviar qualsevol cosa en ella (1911).
Glumov a l'obra de A. I. Ostrovsky sempre va interpretar a un vilà i a un professional professional. Vasily Kachalov oferirà una nova interpretació de la imatge, on apareixerà talentós i irònic, per a qui tota la seva vida és un joc. I en aquest joc vol ser guanyador (1910). El paper d’Ivan Karamazov (F.M. Dostoievski) és un dels més difícils de l’escenari. Un cop interpretada, l'actor farà servir el monòleg central en concerts, revelant a través d'ell la comprensió del món del Karamaz (1910). Després admet que estimava a Karamazov la seva rebel·lió contra Déu i fe en el poder de la raó. Això fins i tot va il·luminar la derrota de l’heroi, que va justificar amb una sorprenent set de vida.
Visita turística
L'actitud de V. Kachalov davant la revolució era doble. D’una banda, coneixia el revolucionari N. Bauman i considerava trobar-se amb ell un dels més importants de la vida, de l’altra, el seu fill Vadim va lluitar a l’Exèrcit Blanc. Des del 1919, va dirigir la part de la tropa, que va anar de gira pel sud del país. La guerra va obligar els actors a abandonar la seva terra natal, i la seva gira va continuar a Europa: Sofia, Praga, Berlín, Zagreb, París. Occident va aplaudir el talent dels russos, i Kachalov Vasily Ivanovich també va donar concerts, per primera vegada recitant "Skifs" d'Alexander Blok. Home d’educació fenomenal, va llegir Homer en grec antic i Horaci en llatí.
Interrompuda per unes breus vacances, la tropa es va iniciar en nous viatges, fent una gira als Estats Units, on va començar a girar amb èxit amb l'obra "Tsar Fedor". En aquell moment, la família es va traslladar a un poble alemany i K. S. Stanislavsky va tenir por que molts artistes no tornessin de la gira. Va enviar cartes convidant a la tropa a reunir-se al teatre. L’agost de 1924, V. Kachalov va tornar a Moscou.
Vida personal
A Vasily Kachalov hi havia noblesa i abast, però alhora, bondat i voluntat de molestar a la gent. Li encantava la comunicació, la natura, les llargues passejades i les festes, amb el plaer d’organitzar-les a casa. Un gran nombre de personalitats famoses han vist el seu apartament, entre els quals hi havia Sergey Yesenin. Va fer amistat amb un propietari Doberman anomenat Jim, escrivint un bell poema "Dog Kachalova".
Des de 1900 fins a la seva mort, Vasily Kachalov es va casar amb Nina Nikolaevna, que després de la seva malaltia va romandre coixa i no va poder actuar a l'escenari. La va ajudar a fer la direcció. En el seu cinquanta aniversari, va interpretar a Nicolau I en una representació sobre els Decembrists, escenificada per la seva dona. Se li acredita un gran nombre de novel·les, incloent-hi una llarga relació amb l’actriu, l’esposa d’un gran home. Però no va deixar la família, estimant el seu únic fill, Vadim.
Es va lliurar generosament a la gent i va adorar definitivament l'escena. A més de les actuacions, va dirigir una gran actuació de concerts, deixant enrere un gran nombre de gravacions disponibles avui dia. El 1928, va protagonitzar la pel·lícula muda "Àguila blanca" (director Y. Protazanov). Durant el rodatge de "Un viatge a la vida" (1931), se li va confiar la lectura de poesia sobre nens sense llar que van crear l'estat d'ànim del quadre. L’estat va apreciar els seus mèrits en conferir el títol d’Artista Popular de la URSS (1936).
